在上海吉他发展史上，冯敏老师一直不遗余力无私奉献，支持吉他的发展，积极参与上海各界吉他组织，先后担任上海音乐家协会吉他专业委员会的理事、中国音乐吉他网的艺术顾问、上海市吉他艺术协会的监事、《新吉他之友》会刊编委等等。
冯敏（1944-）
说到文人雅士，我们很容易和古典诗词艺术相联系。中国是个“诗的国度”，诗的精神与特征已渗透到整个文化当中。在我们的心目中，一个人如果不懂诗词，不作诗词，很难称得上一个纯粹的文人雅士。
1944年出生，近八十高龄的冯敏先生，不以诗词名世，但却始终充满诗人的激情，以诗人的心灵去感知世界、感受生活，言谈举止间，不经意地流露出诗人的本色。就连他在示范吉他的指法，决不是刻板和冰冷的，随处渗透着诗情，闪现出诗人的灵心之光。
冯敏老师是中国著名吉他教育家，1977年开始从事古典吉他教育普及工作。冯敏老师的教学格言是“没有学不会的学生，只有教不好的老师”，是上海吉他界的开拓者，见证了中国吉他的发展。目前担任上海市吉他艺术协会监事、顾问委员会主任，中国音乐吉他网艺术顾问等社会职务。冯敏老师为人谦逊，说起为何学弹吉他，他的话匣子就打开了。那是万马齐喑，黑云如磐的文革十年，冯敏老师的父亲冯小秀是民国时期的老报人、新闻晚报著名体育记者，母亲是归国华侨。冯敏老师从小就受到良好的教育，从小喜欢体育和音乐，尤其是喜欢外国的文学。在1956年看了一部外国的电影《禁止的游戏》其中的主题音乐就是《爱的罗曼斯》，是用古典吉他弹的，冯敏老师觉得这么好的乐器，一定要把它学会。当时打听下来都没有地方可以学，冯老师不死心，总觉得有机会接触到这个音乐。年轻的冯敏老师，唯一爱好就是弹吉他，在当时则被视作西方颓废音乐的标志性乐器被禁止，吉他曲子也被冠以黄色音乐更被封杀。在那样披荆斩棘的艰难时世，天不负人，一次偶然相遇，冯老师有缘结识了一位印尼归国华侨、吉他爱好者曾广佛，便拜师学琴，有了他的指引，更加深了对吉他的执着。音乐，如荒漠中的甘泉，给他灵魂的慰藉和精神的安顿。冯敏古典吉他演奏《莫斯科郊外的晚上》
冯敏老师非常感谢他的恩师曾广佛，是他教会了冯敏老师弹吉他，可惜他文革时失联了。冯敏老师说，还要感谢他的太太在家里长期的支持。后来冯敏老师高中毕业了，报考了北京外国语学院西班牙语系，就是想学好语言到西班牙去学习古典吉他，但是当时大学没考上，就参加了工作，冯敏老师还是希望有一天能学习古典吉他。他当时工作在中百一店当营业员，中午吃完饭就去四楼的乐器柜台，当时是有吉他，但是没有人会弹古典吉他，乐器柜台的师傅都是广东人，冯敏老师也是广东人，他们其中一个拉小提琴非常好，就经常和他们聊。正好12月份有一天冯敏老师吃完饭，那天是周末去乐器柜台，看到有一个人在弹吉他，冯敏老师问他弹的是啥，他说是古典吉他，正好是冯敏老师要学的。后来冯敏老师一直缠着他，让他教古典吉他，最后他答应了。当时8点下班关门，就到他家去，当时的部队大院，楼上楼下二间房间，家里有很多小孩。曾广佛说学古典吉他很难，冯敏老师说不要紧只要你能教我，我就能学会。他说要看五线谱，冯敏老师不会看，但可以学，后来找来书琢磨琢磨，冯敏老师知道吉他一共有22个音符，每个音符都有定位，钢琴有88个音符，想吉他不是很难，每天记一个，再傻二个月也能记下了。学成后，在几十年的教学工作中，教了很多学生，比如蒋梵、卓珍等第一代弟子。
冯敏老师与谭冰若教授（中）
谭冰若教授，是音乐界的权威。谭冰若教授的二哥谭文亮先生(现在旅居澳洲)与冯敏老师的父亲冯小秀先生是发小，所以冯敏老师与谭冰若教授也是从小就认识的。后来在吉他教育上，谭教授起到了很大的作用，当年冯敏老师和何震东一起对谭教授说你可否为吉他写篇文章，因为当时吉他在文化大革命是黄色乐器。冯敏老师因为家庭出身的影响，关在牛棚一个多月，冯敏老师的恩师曾广佛先生在文化大革命那个年代失联了，一直都没有联系上。当时谭教授答应写了一篇题为《六弦琴拨响了——为吉他正名》的文章，从此吉他不再是黄色乐器，开始逐步发展。1984年举办了美声杯大奖赛，当时参赛的都是冯敏老师的弟子，冯敏老师为了避嫌没有当评委，当时脱颖而出了中国第一代的古典吉他演奏家。上海吉他协会的成立也是这样，现在全国都有吉他协会，有许多弟子也培养了很多优秀学生，冯敏老师感到很骄傲。
美国著名吉他演奏家克里斯托弗·阿什比（中）
