后来在1909年，架子鼓厂家Ludwing改良并注册了新踏板的专利，改为链条加弹簧夹的结构。这种踏板结构就是我们今天所使用的踏板的基本结构了，可以实现很快速的脚踩击打。
紧接着诞生了“铜管乐队”（或“游行乐队”）和 “新奥尔良”风格，最开始这些乐队被用于葬礼，然后还有和在法国一样的狂欢节，后来又逐步延伸到舞会和婚礼上的应用，后来再到舞厅、酒吧、餐厅和歌舞表演中，成为我们所熟知的“爵士乐”。
随着磁盘和收音机的出现，音乐思想的流动比以往任何时候都快，音乐大交融也变得异常的频繁。随着时间推移，手舞足蹈的鼓手们对于器材的需求和创新日新月异，最早也是最矮的hi-hat 就在此时出现了。
高度大约只有12公分 左右，当时被称为「 Low Boy 」。其机械构造的改变使左脚得以更有效率且省力地控制铜钹。
但我们还想制造更多的声音。若是能在控制开合的同时以鼓棒击打，那听起来会怎么样呢？于是将中间连接的金属管加长，因高度与当时的袜子相近，也称为「 Sock Cymbal 」。而后为了能更顺畅地以鼓棒演奏，又再拉高成我们现在熟悉的“ Hi ”- Hat。
在 1930 年代，芝加哥、纽约或堪萨斯城甚至还形成了一种竞争态势，使得非洲裔美国人社会中出现了很多令人惊叹的人才和艺术大师。
渐渐地，白人音乐家开始模仿这种来自贫困社区的音乐，并使其进入美国著名的场馆，如单簧管Benny Goodman的乐团，他是第一个有幸在“卡内基音乐厅”演奏的爵士乐队，Gene Grupa他舍弃了原先爵士鼓多样且复杂的配置，单纯使用底鼓、军鼓、嗵鼓 、以及Hi-hat和各种不同尺寸的铜钹（ Cymbal ）沿用至今，成为爵士乐团的基本鼓组。
时至今日，关于爵士鼓的发明数不胜数，例如可调节高度和角度的支架关节（Memriloc）；或支架上的记忆环（Memory Lock System），使架设鼓组时更方便快速，也能使器材稳固不滑动等。
每一样大小发明，都是爵士鼓成为今日样貌的基石。读爵士鼓的历史，就像看着孩子的成长历程一般，无论经过多少进步和改变，他依旧是最初那飞扬的模样。
想像自己坐在爵士鼓前，双手驾驭着鼓棒翱翔于鼓面上，交杂谱出飞跃跳动的音符，我们正做着与那些传奇历史中同样的事
。
上完历史课又该好好练鼓了，现在我们可是站在巨人的肩膀上啦！
