演奏方法
采用坐姿，将琴底人字形支架置于左腿上，琴体直立，其姿势和方法与拉奏艾捷克相同，左手持琴颈在指板上按弦取音，右手执琴弓在弦外拉奏主奏弦，琴体可以左右自由转动，运弓极为方便，演奏吸收了小提琴、二胡等中外拉弦乐器的多种指法和弓法。胡西它尔的定弦，常根据所奏乐曲的调式而定，并可随时调整，一般四条主奏弦定弦为g、d1、a1、e2，七条共鸣弦定弦为：d、#f、g、a、b、d?1、#f1。音域g—g3，有三个八度。胡西它尔的发音虽不如艾捷克明亮，但高音清脆响亮，中音结实丰满，低音浑厚有力，既有二胡、小提琴的悠扬柔美，又有萨它尔、艾捷克的淳厚刚健，所奏乐曲富有浓郁的维吾尔族民间音乐风格。
胡西它尔怎又与小提琴这么密切，吸收其演奏技法，采用小提琴的琴弓、琴弦和定弦呢？这是因为50年代以前，小提琴就已传入新疆维吾尔族地区，它的奏法又和民间拉弦乐器艾捷克有许多共同之处，所以小提琴的传入很快就被人民群众所接受，并广为流行，专业音乐团体也普遍采用，在演奏形式上也已形成自己的民族风格，就是将琴直立于膝头上拉奏。
胡西它尔多用于独奏，也可与其它乐器合奏或为民间歌曲、舞蹈伴奏。擅于演奏哀伤低回的古典乐曲，也适于表现活泼轻快的现代乐曲。它一出现，就以强大的生命力迅速登上我国民族乐坛，受到欢迎和好评。胡西它尔已由乌鲁木齐市民族乐器厂成批生产，它已成为维吾尔族民间拉弦乐器中的后起之秀。新疆艺术学院也相应地开设了胡西它尔乐器专业，并已培养出一批专业人才。较著名的独奏曲有：《故乡的旋律》、《幸福的时代》和《欢乐的农村》等。
演奏作品
《新疆之春》作于1956年。
乐曲采用维吾尔音乐风格的音乐语言，表现新中国成立后新疆人民的幸福生活及欢欣鼓舞的乐观情绪。乐曲的感情乐观豪爽，乐思奔放流畅。
《新疆之春》单三部曲式结构。乐曲第一部分的节奏由疏而密，继而疏密交替，其旋律多用同音重复和级进的方法，加上钢琴铿锵有力的伴奏音型、胡西它尔的多种演奏技法（如：连弓、分弓、跳弓、装饰音、重音……），表现出一种热烈、欢快、酣畅、富于激情的音乐情绪。其中的第二乐句，使用了切分的短促音型以及原位mi与降mi的交替变化，从而形成一种颇具特色的风味。乐曲的第二部分采用了新疆舞蹈中手鼓的伴奏节奏为素材，胡西它尔用双音奏出舞曲性的旋律：
这段旋律先后在D大调和A大调上展现后进入高潮。可以说，第二部分乐曲给人以载歌载舞、欢度节日的强烈印象。经过一个华彩段（由胡西它尔），乐曲进入第三部分。这部分音乐基本上再现了第一部分的内容，但在结束部分却有所不同。即：结束部分有一个尾奏。这首乐曲除有独奏的形式外，还有胡西它尔重奏、齐奏等多种形式。
《青春舞曲》是王洛宾根据维吾尔族民歌创编，李谷一演唱的歌曲。这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉年轻人：有些事物可以去而复返，有些事物却是一去不复返的。而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回头。这首词虽没有什么明确的警句格言，但它却真挚地警示着年轻人：要珍惜大好的青春时光。这首歌为f小调，4/4拍，单乐段结构后缀补充段。歌曲的旋律采用重复、变化重复及衍化动机的手法写成。整个歌曲给人以亲切、活泼、充满青春活力的感受。
器乐曲《青春舞曲》是根据歌曲《青春舞曲》改编而成的。它的主旋律就是歌曲原来的曲调，用竖笛来吹奏。只不过它从原来的f小调移至了d小调。手鼓和碰铃两个声部只给了乐段主体部分的节奏谱，而补充段则要由学生来设计补充。手鼓部分的节奏采用了新疆舞蹈的典型节奏。
