波尔卡是一种捷克民间舞蹈。波尔卡舞曲大致分为急速、徐缓和玛祖卡节奏等三种类型，一般为二拍子，三部曲式，节奏活泼跳跃，在第二拍的后半拍上常作稍微停顿的装饰性处理。捷克民族音乐的奠基者斯美塔那最先将此种舞曲形式用于器乐和歌剧创作。
“波尔卡”一词在捷克语中为“半步”，描述的是一只脚与另一脚之间按2/4拍子飞快交替。它本是捷克农民舞蹈，发展于捷克斯洛伐克境内往日的东波希米亚。尽管它应该是由捷克民间舞发展过来的，但波希米亚的史学家们却认为它是一位农家少女在星期日为了自娱而发明的。 1833年，波尔卡首次进入布拉格舞厅。1840年，布拉格的舞蹈教师在巴黎表演波尔卡一举成功，从而使波尔卡一下子闯进了巴黎的沙龙和舞厅。一场来势迅猛的波尔卡热唤起了许多与跳舞无缘的青年人。所有的舞蹈院校一齐上阵教授波尔卡，但照样不能满足人们的学舞要求。 19世纪中叶，波尔卡传到英美，与华尔兹一道取代了乡村舞和科蒂林舞。波尔卡热使得其它中欧舞蹈也开始流行，如舞步相对比较简单易学的加洛普、波洛奈兹、雷多瓦、玛祖卡、斯科蒂克等。加洛普的舞步与华尔兹、波尔卡相似，但节奏与波尔卡相近，是2/4拍，舞伴们舞步迅疾，只偶尔才有些旋转。波洛奈兹的主要牲是3/4拍，速度适中。它是庄重雄伟的队列舞蹈，常用于化装舞会的开场。但可能正是由于它的队列形式，所以一直没有在以对舞为主的舞厅里流行起来。波希米亚的雷多瓦是由追赶步、普通华尔兹步和两速华尔兹步三种基本步伐构成的。它的音乐采用的是慢速华尔兹。玛祖卡原是波兰民间舞，使用华尔兹音乐，但第二或第三拍上常有重音。舞步包括跳步、滑步与脚跟相击等三种基本成分，动作组合比较复杂。斯科蒂斯克是德国民间舞，由滑步和跳步两种舞步组成，节奏为2/4和4/4拍子。由于这些舞蹈的流行和普及，舞厅里还出现了一些由上述舞蹈按不同顺序、不同比例组合起来的舞蹈，大大丰富了舞厅舞的品种和样式。
任何舞蹈都难免有兴有衰。波尔卡即使是中欧舞蹈中寿命最长者，也难免终有一落。20世纪的拉格泰姆、爵士等新型舞蹈以其崭新的活力和面貌压倒了波尔卡。如今在波兰以外的国土上，我们只能在美国的波兰移民范围中和在一些古典芭蕾舞剧里一睹波尔卡的风采。波尔卡已不再流行于舞厅中了。
经典曲目
闲聊波尔卡、火车波尔卡、拨弦波尔卡、安娜波尔卡、狩猎波尔卡、无忧无虑波尔卡、电闪雷鸣波尔卡、森林波尔卡、啤酒桶波尔卡、微笑波尔卡、喝吧波尔卡、铁匠波尔卡、伊万波尔卡（即网络名曲“甩葱歌”的肇始）等。
这首安娜波尔卡是小施特劳斯写于1852年的，表达他对母亲的爱。乐曲开始有四小节引子，引子以渐慢结束后，呈现主题，节奏由慢到快，先松后紧，动感很强、充满活力，还带有些朴实和俏皮。安娜波尔卡的乐声荡漾弥漫，如同仙境一般令人迷醉。那曲子的每个音符：那欢乐的节奏，明丽的乐音，翻飞的旋律，让你仿佛可以看到，一个如花年华的少女，在一个金碧辉煌的舞厅中，纤足轻盈跳动，裙袂翩飞，在金光的辉耀下，如波浪的欢快流走。
约翰•巴普蒂斯特•施特劳斯（德语：Johann Baptist Strauss，1825年10月25日——1899年6月3日），因与其父同名，故通常称为约翰•施特劳斯二世或小约翰•施特劳斯，奥地利作曲家，以圆舞曲作品最为著名，如《蓝色多瑙河》。
小约翰•施特劳斯是著名音乐家老约翰•施特劳斯的儿子。他的两位弟弟约瑟夫•施特劳斯和爱德华•施特劳斯也是著名的音乐家。不过小约翰是整个家族中成就最大，名望最高的一位。他被誉为“圆舞曲之王”，为19世纪维也纳圆舞曲的流行作出了巨大的贡献。他“圆舞曲之王”的称号是由于他把华尔兹这种原本只属于农民的舞曲形式提升为了哈布斯堡宫廷中的一项高尚的娱乐形式。此外他的作品的艺术成就大大超越了他的前辈们（例如约瑟夫•兰纳和老约翰•施特劳斯），也更为人所熟知。不仅是圆舞曲，他的一些波尔卡、进行曲以及轻歌剧也相当著名。
维也纳少年合唱团（Wiener SängerKnaben）是由一群身穿蓝色水手服的男孩所组成的，这项特殊的打扮也成为了他们的标记。他们以优雅而又轻盈无比的童声女高音与童声女中音，演唱著各式各样的圣歌、圆舞曲、艺术歌曲、民歌与弥撒。（英文名称为Vienna Boy’s Choir 英文简称VBC）
在维也纳，儿童时代要成为维也纳童声合唱团的一名成员，到了而立之年应该成为骑术学校的一名骑手，年近花甲则要当一名政府官员。这是维也纳人向往的三个职业。维也纳童声合唱团是世界上历史最悠久的合唱团之一。它将近500年的历史使其成为奥地利的象征。其前身是奥地利皇家童声合唱团，它与维也纳爱乐乐团一起被视为奥地利的两个国宝。维也纳童声合唱团实际上分为四个合唱队，每队25个孩子，四个队轮流在国内外演出。平时所有孩子在维也纳奥加滕花园里的寄宿学校学习。这所古老的寄宿学校以“保持传统”著名，顽固地保持着一成不变的教育方法和苛刻的规章制度。
维也纳少年合唱团招收学员并进行培养，不收任何费用。但要被录取，则需有相当过人的聪敏与天赋。维也纳童声合唱团团员全体住校，以校为家，平常的课程采取小班制，每班不超过10人。小小的团体，却拥有30多位优秀的教师。孩子们每天除了一般的必修课程、音乐课程外，还有艺术修养方面的学习及训练，比如舞台上的动作、台步、鞠躬、谈吐等等。
维也纳少年合唱团位于富丽堂皇的奥加敦皇宫，团员们平时在这里生活、学习，在这鸟语花香的环境中，孩子们的艺术天才才得到尽情发展。他们平时每天早晨6点起床，6时30分开始做发声练习及体育运动，晚上9时就寝。在每天8个小时的课程中，有4个小时的普通学科，2个小时的声乐训练与合唱练习，2个小时的器乐练习，另外还有4个小时的康乐与休闲活动。
团员们到了变声期就退役了。他们可以转到宫中的“养老之家”高高兴兴地继续接受一般中学生的正规教育。虽说不再随童声合唱团演出，但他们仍然参加其他的丰富多彩的音乐活动，参加“维也纳男生合唱团”，仍然活动于音乐的舞台。以前良好的教育及训练使他们比别人更具有特长，演唱、乐器都是他们的拿手好戏。他们中的一部分人将在高中毕业后走进世界著名的音乐学府，并走上职业音乐家的道路，成名于世。
1498年马克西，米利昂一世创建了维也纳童声合唱团。从那以后维也纳少年合唱团开始登上奥地利的音乐舞台。每逢皇帝加冕或宴会，童声合唱团都要出席演唱。很多著名的音乐家从这里出现了。它训练的第一班培养出了众多高水平的歌唱家，小提琴家和钢琴家。海顿、舒伯特、布鲁克纳当年都是红极一时的小歌手。如今，维也纳童声合唱团是维也纳的友好使者，他们的足迹遍布全球，无论是在亚洲和还是在南美，他们的一片童心和精湛的演技受到最热烈的欢迎。
拥有500年历史的维也纳童声合唱团是世界上最著名的音乐团体之一，曾是音乐史上的奇葩——莫扎特、海顿、舒伯特等著名音乐家的启蒙园地，培养了无数的音乐奇材。维也纳少年合唱团的足迹遍及世界各国最好的剧院，小天使们杰出的表演、及那纯洁可爱的面庞，让所有观赏过的人难以忘怀。维也纳少年合唱团是世界上最著名的音乐团体之一，被世人称为“歌唱着的天使”，与维也纳爱乐乐团一起被视为奥地利的两个国宝。当今许多著名的指挥家都和维也纳童声合唱团合作演出过，卡拉扬、伯恩斯坦、索尔弟、阿巴多、马泽尔等都曾指挥过该团。从中足以见得这些著名音乐家们对维也纳童声合唱团演唱水平的首肯与青睐。
维也纳少年合唱团由清一色的男孩组成，被誉为“歌唱着的天使”。他们正统的美声温柔而和谐，近似女声，却又比女声更加纯净。无论是世界名家名曲，还是和美宁谧的教堂乐曲，或者是浓馥动人的奥地利民谣，经由他们唱来，都令人如沐春风。在1918年君主制结束，维也纳童声合唱团放弃了它的旧名字和皇家制服。
早在1924年维也纳少年合唱团由校长约瑟夫·斯克赫尼特改革了，以他个人的热情在世界最著名的音乐会大厅演出。在第一共和国期间他们甚至被誉为是奥地利的“歌唱大使”。
从那时起维也纳少年合唱团几乎在本世纪的所有著名指挥家指挥下演出过。并且，每星期天维也纳少年合唱团在维也纳的Hofburg小教堂唱庄严的颂歌，保持着从1498年就有的古老的传统。前来一饱耳福的人络绎不绝，因此必须提前预约。
维也纳少年合唱团的节目精致、丰富和多彩。既有奥地利及欧陆传统作品，也有现代世界名家名曲；既有和美宁谧的教堂乐曲、浓馥动人的奥地利民谣、轻柔美妙的圆舞曲，还有令人捧腹的喜歌剧。优美的钢琴伴奏更为她添上动人的色彩。维也纳少年合唱团尤以演唱莫扎特及舒伯特的乐曲最为出色。如：舒伯特脍炙人口的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《小夜曲》、悠远唯美的苏格兰民谣《绿袖子》，悠扬婉转的《夜莺》，美妙轻快的《维也纳的气质》等：和小天使们最拿手的施特劳斯圆舞曲和波尔卡舞曲。他们的歌声，让人犹如置身于开阔而古老的平原森林，青葱万物在音乐中折射，圣洁、宁静。靠着自然的童心、美妙和谐的音色，他们感动并征服世界。
著名的音乐家海顿也曾经是维也纳少年合唱团的一员，海顿所居住的村庄中每逢节日都有乐队惯例的游行。有一次，负责打鼓的乐师因生病而无法参与游行，只好请年幼的海顿来帮忙，兴奋的海顿不负众望的表现十分出色。有一次，海顿他父亲一位在该合唱团中任指挥一职的亲戚来到了海顿家中，对海顿的音乐才华感到讶异，就央求把海顿的父亲把海顿送进合唱团，这个合唱团是“维也纳史德分教堂合唱团”，也就是“维也纳少年合唱团”的前身。当然，维也纳少年合唱团不只培养出海顿一人而已，五百年的历史中也出现了其它优秀音乐家。因为没有任何一个合唱团能像维也纳少年合唱团一样将音乐的教育实行的如此彻底。
打从该团创立以来，他们的演出范围原本都仅仅限制在维也纳的教堂中，演唱的曲目也只有宗教歌曲，许许多多的爱乐者都无福亲耳听到。但一次世界大战后，他们开始在祖国所在地欧洲，甚至远至美国等地方演唱，想当然尔的受到大众的欢迎。而他们如何的受观众喜爱，可以借由一些比较杰出的独唱歌手，居然一跃而成为电视明星中了解。在第二次世界大战后，合唱团转型而成为了算是“非营利性的半个国家机构”，举团迁移至奥嘉顿宫殿（建造于16世纪），从此开始了一连串堪称专业的训练，和声以及音乐演唱的技巧有著显著的进步。由于世界各地的演出邀约不断，维也纳少年合唱团便把百位团员分成了4大团：莫札特、布鲁克纳、舒伯特以及海顿，以应付忙碌的生活，并在世界各订轮流演出，使足迹得以遍布世界各国。
该团同样结合了现代元素，流行的、古典的、音乐剧、rock-rall、金属乐、“My Hear Will Go On”、经典乐队BEATLES的名曲“All You Need Is Love”、著名乐团METALLIC的抒情歌曲“Nothing Else Matters”、爱尔兰自然女声恩雅的“Only Time”等经过维也纳少年合唱团的重新演绎，给人不一样的感觉。
多瑙河哺育了众多的音乐家，古老的维也纳创造了无数令人心倾神往的音乐作品。维也纳少年合唱团作为世界上最著名的音乐团体之一，它是是培养过莫扎特、海顿、舒伯特以及近代指挥大师汉斯·索斯特，克莱门特·克劳斯等音乐奇才的摇篮。当今许多著名的指挥家都和维也纳童声合唱团合作过，卡拉扬、伯恩斯坦、索尔弟、阿巴多等都曾指挥过该团并给予过高度的艺术评价。每到星期日或宗教节日，维也纳少年合唱团都会出现在霍夫堡皇宫内的城堡小教堂唱诗，前来一饱耳福的人络绎不绝。如今他们的足迹遍布全球。
