“打开喉咙”恐怕是声乐学习者最先接触的声乐理论，大家常说声乐学习是个由“自然——不自然——自然”的过程。“打开喉咙”是学生们接触的第一个“不自然”。也就是因为喉咙的打开，才使我们的声音由“无章法”渐渐过度到“统一”的规格。
大家常说打开喉咙的感觉像“闻鲜花”或“吃惊时不由自主地快速吸气”、打哈欠等。这都是让学习者获得直观感受的良好办法。这种形象的解释远远比告诉学生枯燥的声乐理论要有效得多。打开喉咙主要解决两方面的内容：抬起软腭部分和下降喉头部分。这一抬一降就使我们原本狭窄的喉部空间形成了“管状”，便于气息的自由通过。这种管状一旦形成，我们自然的声音也就慢慢变得立体，有了相对统一的共鸣。
实际上，喉咙的打开不仅仅只是上和下两方面的抬起与下降，还包括喉咙的整体扩张，也就是说，打开喉咙是“立体”的全方位的打开，类似球类的扩张。需要注意的是，在初期的练习中“声带”和“喉咙”这两兄弟非常容易“齐步走”：演唱时声带会由于喉咙的打开而不由自主地也打开，这就会造成演唱者产生“撒气漏风”的毛病。有些人声带闭合的同时喉咙也不由自主和声带一起向内运动，这也会造成“挤卡”的毛病。正确的打开应该做到“在喉咙向四周打开的同时声带主动向中间闭拢”。当然，在一瞬间内做到“即打开又闭合”确实是一件不太容易的事情（没办法，我们的这些歌唱器官们实在离得太近了，难免互相影响），这就需要反复地练习，慢慢养成习惯才好。
笔者接触过的少量演唱者，先天就能做到打开喉咙歌唱（估计只占学习者不到十分之一的比例，而且多为嗓音号型偏大者），这类学生着实要感谢上天对你的无比眷顾，让你能够直接跳过第一步的学习。（文 | 杨阳）
