说起这两年的流行趋势
除了大行其道的Hip-Pop与EDM(电音舞曲)风格以外
还有一个正在被越来越多人所喜爱的风格
那就是中国风
中国风是指，以国外的文化作为灵感来源，将流行的元素建立在中式传统元素基础上的一种融合形式，可以是影视、音乐、服装等等，属于一种流行文化
那么如何能把自己的音乐编得更有中国风特色呢？
可能你的第一反应可能就是：
使用中国传统乐器——！
当然这样最古风啦，我们听很多古风的流行歌都有这样的编配，不过今天要给大家介绍的方法，是用Ukulele也可以做到的！
其实了解几个小技巧和细节就可以，基本有这么几点：
使用中国五声音阶
五声音阶是中国传统音乐的最具代表性的部分，所谓音阶，一般我们说到最熟悉的“do re mi…”，指的就是自然音阶，有7个音
而五声音阶就是由五个音构成的音阶，中国五声音阶简单记忆就是去掉自然音阶里的第4个和第7个音，变成“do re mi sol la”，其五阶在中国传统文化中有专用的名称，分别称为：宫、商、角、征、羽
以C大调为例，就是C D E G A：
这样一来旋律就有了中国风味道了，曾经ukulele进阶课里，就有讲到把《卡农》旋律音改成五声音阶，瞬间变成了中国风卡农，意外地非常好听
这里有一张C大调五声音阶的指板分布图，彩色框是音阶盒子，可以收在一个把位里弹，大家可以随意弹奏感受一下
C大调五声音阶盒子
P.S. 五声音阶是由五度相生计算而来，非常和谐，无论怎么任意地弹这五个音都很安全不会感觉跑调。
用加九和弦与挂二和弦（add9 & sus2）
要听起来更中国风，和弦当然也很重要
通常我们喜欢用add9和sus2和弦来体现，这两种和弦是有一点区别的
简单说的话，add9的和声结构是在三和弦基础上做添加，我们知道三和弦是具有感情色彩的，因此add9也具有和弦色彩，比如Cadd9是大调的，而Cmadd9是小调的；
sus2则是在三和弦基础上对音做替换，被替换掉的部分正是原先对和弦色彩起到主要影响的部分，因此sus2和弦色彩比较中性。
这两个和弦均能在Ukulele上演奏出来
以《东风破》副歌部分第一句话的和弦进行举例，大家可以琶音感受一下这两类和弦的感觉，与第一张三和弦版本作对比：
三和弦版本：
add9与sus2和弦版本：
周杰伦 - 《东风破》副歌片段
当然五声音阶、和弦类型是两个比较大的话题，今天先概括一下，日后会对这两者再作更详细的解释
旋律的音阶与和弦类型，基本就定下了曲子的风格了，剩下的就是大家发挥自己的灵感和想象力，去进行改编和创作啦
更高级的技巧
如果你是指弹独奏的爱好者，那么还有2个更高级的演奏技巧可以让你的音乐听起来更加具有中国风韵味：
“击弦→滑音”&“滑音→勾弦”组合技巧
如果遇到旋律音，可以试着多添加一些击弦连滑音、和滑音后连着勾弦的组合技巧，能够产生圆润流畅的转音，像是在模仿二胡的音色特点
以一小段C调的五声音阶为例，该技巧特点就是将旋律音尽量安排在一根弦上，用组合方式去演奏：
C调五声音阶技巧练习乐句
向上琶音+大幅度颤音
用拇指背面或食指指尖由1弦往4弦倒着琶音，也就是从高音往低音琶，如果可以的话再加上大幅度的颤音，就会得到很具有古筝特色的声音
以刘老师的《茉莉花》开头Gadd9和弦为例，弹的时候试着让整个和弦都尽可能大幅度地颤音试试
Gadd9和弦第五把位指法
其实演奏出中国风味道的方法还有许多，但归根结底是在内容上，而非浮于表面。加上每个人对中国风的理解和出发角度不尽相同，追求自己认可的风格就好~
