以挪威小提琴家奥雷·布尔(Ole Bull)命名的耶稣‧瓜尔内里(Giuseppe Guarneri del Gesu)名琴，被希尔(Hill)兄弟视为其「最具特色的作品之一」，极可能是瓜奈里大师最后的遗作。这支「奥雷‧布尔」名琴在奇美博物馆馆藏中备受瞩目，已成为「镇馆之宝」，由于其极富深远意义的历史性，更使得奇美博物馆名闻遐迩、蜚声国际。数年间，此琴已四度出借至美国纽约大都会博物馆(Metropolitan Museum of Art)、挪威卑尔根葛利格博物馆(Edvard Grieg Museum)、法国巴黎音乐博物馆(Mus de la Musique)，以及挪威纪念布尔的电影中亮相。
「奥雷‧布尔」名琴如此深具国际性之原因其来有自，十九世纪以来关于布尔推动挪威民族音乐的传奇典故，不仅增添了这支名琴的历史深度，更提升了此琴的艺术性与文化意涵。本文将从耶稣‧瓜奈里的制琴背景与布尔的演奏特质之层面，探讨布尔于小提琴演奏史上的历史定位，进而分析「奥雷‧布尔」名琴在提琴史上的重要性与历史价值，以期能勾勒出名琴经由历史淬炼的面貌。
耶稣‧瓜尔内里之旷世遗作
耶稣‧瓜尔内里于1730年后，其手艺发展至登峰造极之境界，展现出独创性及个人风格，其整体的琴身结构优异且极富创造性，显露出他卓越的制琴天赋。1730年至1735年这段期间，公认是他制琴的黄金时期(Golden Period)；在他辞世的前几年，其作品较为粗犷质朴且不雅致，尤其是琴身的刀斧痕迹，一凿一锉皆表现出十足鲜明强烈的个性，具有独特的吸引力，音质也充满活力。他愈晚期所制作的提琴，在细部处理方面则愈渐偏离1730年至1735年间的精致作品；然而，这些提琴仍符合1730年代间所设定的基本形制与比例。综观言之，耶稣‧瓜尔内里从黄金时期至辞世的短短十四年间，制作出来的那些充满多样性与原创性的小提琴，成为人间至宝，足以与斯特拉迪瓦里(Antonio Strapari)的作品等量齐观，可说是与斯特拉迪瓦里的琴并列为最顶级的乐器。
耶稣‧瓜尔内里辞世的1744年，约制作了九支小提琴，其中只有两支贴有原始卷标，这支「奥雷‧布尔」名琴亦包括在内。根据瑞士重要琴商维若(Henry Werro)的臆测，这支作工稍嫌粗略的提琴，证明了当时耶稣‧瓜尔内里是处于身体衰弱的状况，然而，此琴却实为一件无与伦比的艺术作品。 其琴身总长为352mm，上侧板(upper bout)宽长166mm，中侧板(center bout)宽长110mm，下侧板(lower bout)宽长203mm。涂漆虽较为稀薄但恰如其分，呈现温暖的黄橙(yellow-orange)色泽。
背板(back)是由两块枫木(maple)所制成，双拼面板(two-piece belly)则由两块不相称且不同年份的云杉木(spruce)拼板而成。 背板的木头质量极佳，有色彩鲜明而呈波状的虎纹(flame)，侧板(rib)木头的斜线虎纹也相当均匀，与背板极为相称。 此琴的琴身轮廓较为坚挺刚硬，与耶稣‧瓜尔内里的「加农炮」(“Il Cannone”)名琴相较之下，缺乏圆润的弧线。
此琴极为平坦的拱型结构(arching)，展现了布雷西亚(Brescia)学派深沉饱满的音质与克里蒙纳(Cremona)传统的宏亮音色。琴头(scroll)表现出创作者的原创力，f孔(f-holes)也极为优美雅致，与斯特拉迪瓦里的f孔相较之下更为宽大，耶稣‧瓜尔内里于此的灵感可能是受到达萨罗(Gasparo da Sal)与马吉尼(Giovanni Paolo Maggini)的启发，也因而使G弦产生其独特不凡的音色。 从f孔与琴头涡卷充满个性怪癖的设计与切割，可体会到耶稣‧瓜尔内里大师终其一生永不停息的创造活力。
突出的琴眼(eye)似乎展现了耶稣‧瓜尔内里迅速敏捷的磨锉挖凿之手艺，其刀凿痕迹亦相当明显。琴头的卷纹色泽较为黯淡，其背面凹槽(fluting)的刀凿痕迹清楚可见。
缔造神话的提琴手
舒曼(Robert Schumann)曾说过：「布尔是最伟大的小提琴家之一」，并将他视为与帕格尼尼(Nicol Paganini)旗鼓相当的大师。 李斯特(Franz Liszt)更授予布尔「帕格尼尼的强大竞敌」之称号，布尔因此也赢得了「北方的帕格尼尼」之称。布尔在提琴史上的历史定位，已不仅止于一位技巧超凡的演奏家，他对小提琴的那股热忱与钟爱，也使他获得提琴鉴赏行家与收藏名家之头衔，甚至更成为一位极富造诣的制琴家与古琴维修家。
布尔自我独特的诠释概念与表现力、技艺高超的即兴演奏，以及圆润丰满的音色，散发出一股强烈而深刻的感染力，也因此凡其行迹所至之处，皆受到听众高度的赞扬。小提琴家约阿希姆(Joseph Joachim)对他有如此的评价：「就某些小提琴的专业技巧而言，如上弓和下弓的断奏、跨越四条弦的跳跃式琶音、左手的拨奏，布尔可说是近乎达到了炉火纯青的境界。」据挪威当代最著名的小提琴家泰勒弗森(Arve Tellefsen)所言：「世上有很多技巧娴熟、音色宏亮且指法快速的小提琴家，然而却极少拥有像布尔这般的能力，能使听众为之着迷神往。」
1836年，布尔于伦敦爱乐协会音乐会(Philharmonic Society concert)上获得了压倒性的胜利，一跃成名为当时最伟大的小提琴家，英国《泰晤士报》(The Times)更对其评论道：「他对乐器的掌握能力臻于完美。」1836年至1837年于英国期间，布尔出售他的第一把瓜尔内里琴，买了另一支1744年制的瓜尔内里琴，并长期使用这支琴于世界性的巡回演奏，而此琴即为奇美博物馆现所收藏的这支「奥雷．布尔」名琴，也无疑是布尔最珍贵的乐器。
根据科希奥国际名琴典藏网的统计，布尔一生中曾拥有过十支名琴，其中包括了两支瓜尔内里名琴、三支斯特拉迪瓦里名琴、一支尼科洛·阿玛蒂(Nicol Amati)名琴及一支达萨罗名琴。布尔拥有的这些大师级名琴，在舞台上着实逐一发挥了他灵敏多变的表现力与适应力。音乐评论家汉斯利克(Eduard Hanslick)曾提到自己对布尔演奏技巧的赏识：「泛音与双音的拉奏出奇地稳定与利落… 断奏技巧则更为出色，他的演奏无人堪与匹敌…他的音色拥有完美柔和的特质。」约阿希姆亦曾在写给克拉拉‧舒曼(Clara Schumann)的书信上提到：「布尔对他的乐器有着奇特非凡的掌控能力，他总是精力旺盛、活灵活现地演奏出极其优美的音色。」1892年《史特拉提琴杂志》(The Strad)记载道：「身为一位演奏家，奥雷‧布尔有驾驭他提琴的最大能力」，不愧乎《纽约前锋报》(New York Herald)称颂其为「小提琴手之王」。
就小提琴演奏史层面而言，布尔绚烂的演奏风格，以及饶富戏剧性的表现手法，使他被小提琴家维厄当(Henry Vieuxtemps)誉为「演奏奇迹」的提琴名家，可谓实至名归。而布尔手中的这些名琴，不仅融合了伟大提琴家的人性岁月，更跨越了时间的深度，见证了历史的淬炼。
注：以上图片均来自奇美博物馆数位典藏
