NO.1 蒂博
蒂博（1880——1953）Thibaud，Jacques
法国小提琴家。1880 年9月27日生于波尔多，1953 年9月1日卒于旅行演出途中。幼年从父学小提琴，1893 年入巴黎音乐学院，1896年毕业并获一等奖。1898年作为科洛纳音乐会的独奏家演出54场，随后到欧美各国旅行演出，声誉与日俱增。1930——1935年与钢琴家A.科尔托、大提琴家P.卡萨尔斯组成的三重奏团是当时最优秀的室内乐演奏小组之一。他的演奏精致典雅，风格清新，音色温暖，富有诗意。1943年与钢琴家M.隆创办国际钢琴、小提琴比赛，以鼓励后学者，他还培养了一批杰出的小提琴家。1936 年到中国上海演出。1953年在赴远东演出途中，飞机失事遇难。
NO.2 米尔斯坦
美国小提琴家，生于俄国敖德萨，7岁起正式拜师学琴，10岁开始公演。他也是奥尔的学生，还曾师从小提琴大师伊萨伊进修。20年代米尔斯坦与钢琴家霍洛维茨联袂在苏联各地同台献艺，曾是乐坛一段佳话。1925年米尔斯坦开始在欧洲和南美巡回演出，获得巨大成功。1929年由斯托科夫斯基指挥费城管弦乐团，为米尔斯坦在美国举办了首演，听众立即为之风靡。此后米尔斯坦便定居美国。
NO.3 大卫·奥伊斯特拉赫 （David Oistrach，1908—1974）
大卫·奥伊斯特拉赫是俄罗斯小提琴学派的重要代表人物。他生于乌克兰的敖德萨，5岁时开始随敖德萨音乐学院教授、著名苏联小提琴教育家斯托利亚斯基学习小提琴，12岁首次公开演出，16岁举行第一次独奏音乐会。三十年代，他获得了多个比赛的奖项：1935年第二届全苏音乐演奏家比赛第一名，1935年维尼亚夫斯基国际小提琴比赛第二名，1937年比利时布鲁塞尔国际小提琴比赛第一名。这些成绩使他获得了世界性的声誉，尤其比利时的那次比赛，在7个一等奖中，苏联人获得了6个，由此奠定了俄罗斯小提琴学派在世界的地位。奥伊斯特拉赫的演奏富于抒情的诗意，艺术上曾受到克莱斯勒的强烈影响，但是他并没有完全照搬，克莱斯勒的具有唯美倾向的发音手法，在奥伊斯特拉赫那里变成了表现内心情感的手段。他的颤指有时采用艺术化的延迟瞬间开始，造成声音的久远延绵。大卫·奥伊斯特拉赫曾于1957年来我国访问演出。
NO.4 梅纽因
１９１６年４月２２日生于美国纽约的梅纽因被认为是２０世纪音乐史上“罕见的神童”。据说梅纽因还在蹒跚学步的时候，有一次曾愤怒地摔碎了一把玩具小提琴。在他４岁生日那天，梅纽因得到了一把真正的小提琴，从此开始了展现他音乐奇才的生涯。他７岁因出色地演奏门德尔松《Ｅ小调小提琴协奏曲》而震惊乐坛。后来得到英国作曲家爱德华·埃尔加的指点。埃尔加称赞梅纽因“是我见到的最了不起的音乐人才”。这位少年奇才从未上过正规学校。１３岁确立了巡回演奏大师的声誉。他在世界各地举行音乐会，都是由一位家庭教师陪伴左右。１９岁那年，感到身心疲惫的梅纽因暂时离开了音乐舞台。但是１８个月以后，这位年轻的音乐奇才又回到音乐舞台，并且越来越充满信心。此后，他的足迹遍布全球，给世人带来无穷的艺术享受。在他漫长的演奏生涯中，梅纽因的曲目几乎囊括从古典到现代的所有小提琴曲目，被称为小提琴音乐“权威的诠释者”。
梅纽因１９２９年首次在德国担任音乐会指挥，著名物理学家爱因斯坦走到后台激动地拥抱他，发出了那句著名的感叹：“现在我知道天堂里有上帝了。”此后定期来到柏林交响乐团担任音乐会指挥。柏林交响乐团指挥埃尔马·魏因加滕今天说：“梅纽因是第二次世界大战结束以后第一位伸出和解之手的伟大的犹太艺术家。”
晚年的梅纽因主要是作为指挥家活跃在舞台上的，但他还同时致力于教育。６０年代他在英格兰建立的梅纽因音乐学校成了天才音乐家的摇篮。著名中国小提琴家吕思清和胡坤都是他门下的高徒。
梅纽因还以其对人类和平和进步事业的关怀而著称于世。二战期间，他奔走于世界各地，为盟军和红十字会演出５００多场。１９４５年，他还专门为纳粹集中营的幸存者演奏。俄罗斯总理普里马科夫１２日说：“俄罗斯人民将永远怀念二战以来他带给这个国家的无数场音乐会。”他曾就巴勒斯坦和平进程在以色列议会发表演说；１９９７年获得德意志联邦共和国最高勋章——大十字勋章。联合国秘书长安南也在悼词中称赞梅纽因“不知疲倦地”支持联合国事业。
二次大战结束以后，梅纽因曾去印度举行音乐会，并开始在英国巴斯举办梅纽因音乐节，他从１９５９—１９６８年亲自担任巴斯梅纽因音乐节的指挥。１９７７年，梅纽因在瑞士格施塔德创办了专门培育年轻弦乐演奏人才的国际音乐学院，并在该学院举行一年一度的梅纽因音乐节。
从６０年代开始，梅纽因越来越多地从事音乐会的指挥，但他近年来已不在公开场合演奏小提琴。 梅纽因曾经担任伦敦皇家爱乐乐团副指挥；英国管弦乐团荣誉指挥；华沙交响乐团首席客座指挥；匈牙利爱乐乐团首席指挥。
梅纽因以其人格魅力赢得很多同行的友谊。他同罗马尼亚作曲家埃奈斯库的师徒之情在音乐界传为佳话。１９３２年，梅纽因同英国作曲家埃尔加合作演出后，两人不仅建立了深厚的友谊，梅纽因还对英国产生了感情。１９８５年，他成为英国公民，两年后被授予爵士称号，１９９３年成为英国上院终身议员。英国首相布莱尔在唁电中说，“他永不疲倦地让人们享受他对音乐的爱”。他还出版过自传和音乐书籍多部。梅纽因一生几乎走遍全球所有国家，晚年致力于音乐教育，在英格兰苏雷市创办的梅纽因音乐学校曾培养出许多杰出的小提琴家。
梅纽因一生经历了两次婚姻。１９３８年，他娶了澳大利亚一位百万富翁的千金、１９岁的诺拉·尼古拉斯为妻，生有一子一女；但是他们的婚姻于１９４７年破裂。同一年，梅纽因与伦敦西区的芭蕾舞演员黛安娜·罗莎蒙德·古尔德结婚，生有两子。
梅纽因拥有美国、瑞士和英国国籍。他还获得了欧洲各国授予的多项荣誉，其中有法国的荣誉军团勋章、比利时的利奥波德勋章、西班牙的大十字荣誉勋章。此外，梅纽因还获得了牛津大学、剑桥大学和巴黎大学等27所大学授予的荣誉博士学位。英国女王伊丽莎白二世１９９３年授予梅纽因勋爵爵位。在他心目中，中国是一个令他神往的国家，一本德文版的《老子》已经伴随他５０多年之久。他认为这是世界上最伟大的书籍之一。梅纽因曾３次来华演出和讲学，他的艺术和道德风范给中国音乐家留下了难忘的印象。第一次是在改革开放后不久的１９７９年，梅纽因与中央乐团在民族宫剧场演出。作为那次演出的指挥，李德伦先生与梅纽因有过一段亲切的交往。“那次他演奏的曲目有勃拉姆斯小提琴协奏曲，由我指挥，他自己还边独奏边指挥了莫扎特Ａ大调第５小提琴协奏曲，他还与盛中国共同演奏了巴赫的双小提琴协奏曲。他在排练和演出时都十分认真，他尊重中国艺术家，和我们共同讨论如何达到最好的艺术表现。”李德伦记得，梅纽因对中国文化十分感兴趣并有相当研究，他的琴盒里总是放着一本德文版的《老子》。在游览故宫时，他不断地向李德伦提出各种问题。那次访华之后，他们成了好朋友。８０年代初，梅纽因邀请李德伦担任巴黎梅纽因国际小提琴比赛的评委。１９９７年，梅纽因作为指挥家再次访华，带着他的得意弟子、中国小提琴家胡坤，与中国交响乐团合作演出。这一次，他又到李德伦家重叙旧情，共进晚餐。李德伦以一对夜光杯相送。１９９７年来华时，他已经８１岁，但精神矍铄，思维敏捷。他给“国交”排练时，在指挥台上从不落座，每次自始至终都站着指挥。连很短的休息时间，他也和周围的人讲述着音乐和演奏上的方方面面。６０岁时，在为他举行的贺寿音乐会上，他一登场竟对着台下的听众来了个倒立，引来全场观众热烈掌声。人们问他：“练瑜珈对拉琴有什么好处？”他说：“瑜珈功可以让人的精神得以高度集中，但又处于非常自然而放松的状态。这样，你就不再紧张，不再刻意思考，那种自然的感觉会随着你内心的某个点而不断地增进和扩大。身体的机能和自信心也就会随之加强。这对身体，对拉琴，对一切都有帮助。其实，人们经常缺少的就是那种自然的状态。”
NO.5 谢林
谢林（1918- ），墨西哥籍波兰小提琴家。他的演奏优美雅致，风格高尚，音色优美，能很好的表达原著的思想感情，被认为是一位很敏感、很有修养的艺术家。他录制的6首无伴奏以巴赫奏鸣曲是世界上最具权威的录音。
NO.6 里奇
里奇（1918- ），美国小提琴家，技术高超，演奏19 世纪炫技性曲目尤为得心应手。其演奏惊人的准确，以技巧取胜。他的演奏继承了帕格尼尼的演奏技巧和风格。技巧娴熟，音色清澈。他是第一个录制帕格尼尼的24 首随想曲的小提琴家，是最有特色的小提琴大师之一。
NO.7 艾萨克·斯特恩
艾萨克·斯特恩（Isaac Stern，1920——），美籍前苏联小提琴大师。
生于音乐世家，六岁就开始学习钢琴，后随旧金山交响乐团首席布林达学小提琴，同时从路易·帕辛格学习。十七岁在纽约市政厅举办独奏会，博得好评。1944年在卡内基音乐厅开独唱会，自此名声大噪，成为美国代表性的小提琴家，活跃于世界各地。此外，还和美国小提琴家罗斯、钢琴家伊斯托明组成三重奏团，从事室内乐的演出。他的演奏音色很美，表现力丰富，技巧精确。现是卡内基音乐厅的主持人、美国以色列文化基金主席和美国全国艺术委员会的创始者。
NO.8 格鲁米欧
格鲁米欧（1921-1986），比利时小提琴家，
比利时小提琴学派的代表人物之一。他的音色纯净圆润，风格优雅， 技法娴熟，乐曲处理洗练细腻，具有深刻的内涵和耐人寻味的韵律。
NO.9 列奥尼德·科冈
列奥尼德·科冈（Leonid Kogan，1924——1982），前苏联小提琴学派新一代的优秀代表人物之一。
曾先后在苏联中央儿童音乐学校、莫斯科音乐学院学琴，1948年毕业后留校任教。学生时期就与管弦乐队合作举行音乐会，引起人们注意。1947年在布拉格国际小提琴比赛中获一等奖，1951年在布鲁塞尔国际小提琴比赛中再获一等奖。
演出曲目广泛，包括西方、俄罗斯和苏联作曲家的主要小提琴作品。曾在欧、美及远东各地举行独奏音乐会，并与钢琴家吉列尔斯、大提琴家罗斯托罗波维奇组成三重奏团经常演出。他在演奏中力避虚饰，技巧惊人，处理得当，既富有气魄，又深情优美。
NO.10 拉宾
拉宾出生于一九三六年五月二日，父母亲都是受过严格训练的音乐家，4岁从父母学琴，有神童之称，9岁进朱利亚德音乐学院，是加拉米安的得意门生。1947年还不满11岁就作首次职业性公演，1949年在美国音乐俱乐部联盟举办的音乐比赛中获一等奖，1950年两次与美国国家交响乐团在卡内基音乐厅演出获辉煌成功，从此引人注目。他演奏的帕格尼尼、维尼亚夫斯基、伊萨伊，是他激情与辉煌技巧的结晶。拉宾成名后，很快就染上毒瘾，因吸毒而引起神经系统疾病，因神经系统不平衡而英年早逝。
NO.11 萨尔瓦多里·阿卡尔多
萨尔瓦多里·阿卡尔多（Salvatore Accardo，1941——），现代著名意大利小提琴家。
六岁开始学小提琴，1958年参加了第四届帕格尼尼国际小提琴比赛荣获第一，从此一举成名。此后在那不勒斯的圣·彼得音乐学院任教。他组织了都灵室内乐团并亲任指挥。后在欧洲、美国、南非及远东与世界驰名的交响乐团合作举行音乐会。他的演奏辉煌而富有歌唱性，具有精湛的小提琴演奏技巧，感情丰富，有异乎寻常的音乐感，能使听众深深着迷。其拿手的演奏曲目是帕格尼尼的小提琴曲，以及巴赫、维瓦尔第与塔蒂尼等古典作曲家的作品，近年来他的演奏曲目不断扩大。是当前世界上最活跃的小提琴家之一。
NO.12 伊扎克·帕尔曼
伊扎克·帕尔曼 （Itzhak Perlman，1945—— ）
伊扎克·帕尔曼是当今世界最引人注目的小提琴家。他生于以色列的特拉维夫，5岁开始学琴，1958年13岁的帕尔曼被选到美国电视台演出，随后即移居美国。由于帕尔曼在4岁时患小儿麻痹症，成为终身残疾，因而无法站立演奏，但他却以超常的毅力，克服困难，最终成为世界级小提琴大师。帕尔曼移居美国不久，就受到著名小提琴家斯特恩的赏识，获得“以美基金会”奖学金，进入美国著名的朱丽亚音乐学院，师从伊凡·加拉米安和多罗西·狄雷教授学琴。1964年，帕尔曼在美国列文垂特国际小提琴比赛中获一等奖，被人称作“小提琴王子”。帕尔曼演奏的最大特点，是把浪漫主义的热情、洒脱和古典主义的和谐、均衡完美地结合在一起。他能驾驭各种音乐风格的作品，并图图用不同的音乐来表达不同的音乐内容。帕尔曼有一双令人羡慕的大手，但手指却十分伶俐，他的运弓饱满且极富倾诉力，他十分注意声音的歌唱性，其松驰的演奏，带给人们的是情感的波动，人们从他的演奏中感受到了力和美。帕尔曼擅长演奏帕格尼尼、维尼亚夫斯基、巴赫等人的作品，尽管他那炉火纯青的演奏技巧，面对那些炫技性的段落完全驾轻就熟，但他对乐曲十分逻辑地音乐处理，和对音乐的深刻理解才是他演奏成功的基石。帕尔曼2002年8月将到我国访问演出，先在广州，而后去北京、上海。
NO.13 平夏斯·祖克曼
平夏斯·祖克曼 （Pinchas Zukerman，1948—— ）
平夏斯·祖克曼是当代世界十大小提琴家中最年轻的一位。他生于以色列的特拉维夫，从小随父亲学习音乐，8岁时进入特拉维夫音乐学院。1962年，14岁的祖克曼来到美国，进入朱丽亚音乐学院随加拉米安教授学习。1967年，在第25届列文垂特国际小提琴比赛中获一等奖，由此奠定了他世界小提琴家的地位，并开始了他作为职业小提琴家的生涯。祖克曼到目前为止已录制发行了90多张专辑，全部为世界知名的小提琴和中提琴曲目，还获得了21项格莱美奖提名，其中两次获奖。祖克曼的演奏有很好的控制力和分寸感，既不夸张卖弄，也不过分热情，他在小提琴高音弦上的演奏极富穿透力，而在低音弦上的演奏则充满了甜美和荡气回肠。他还有一个十分独特的演奏个性，即在演奏中常常强调突如其来的重音。这些使祖克曼的演奏别具一格，十分醒目。
