如同各派武林高手各持不同兵刃
对于演奏家来说
他们使用的乐器也至关重要
小提琴制作的名门望族
17-18世纪的意大利，曾出现过一批伟大的制琴师，最著名的是阿玛蒂、斯特拉迪瓦里和瓜奈利三大制琴家族：
★ 阿玛蒂家族的小提琴，追求圆润的美感，圆润的外形所带来的是干净、谐和的声音。★ 到了斯特拉迪瓦里时，他认为圆润的美感欠缺了一份声音的力量。于是，斯特拉迪瓦里把琴的圆弧很多地方拉长成了椭圆，椭圆的琴身开始有了力量的积蓄和释放。★ 瓜奈利的制琴之路则截然不同。他生前并不出名，经济条件也很潦倒，所以他既没有好的工具，也没有好木料，制作的琴大多都卖到了民间，并因保护不当而损坏了，但也正因为这样，他的琴才物以稀为贵，不拘一格，称得上稀世珍宝。
他们制作的小提琴一直被演奏家和收藏家所钟爱和推崇，无论是怎样“性格”的琴，只要是这些制琴大师亲手加持的，都是价值连城，也充满了神秘。
什么样的琴能称作“名琴”
除了名家制作，另外一种就是名家演奏过的——演奏过这把琴的演奏家，也成了这把提琴的历史。
许多小提琴都有自己的名字，有的是以制作家命名的，有的以演奏家命名的。例如，吕思清曾使用过的1742年的瓜奈利，以“维尼亚夫斯基”命名（维尼亚夫斯基生前用过这把琴）。刘宵使用的1727年斯特拉迪瓦里制作的“杜庞将军”，曾经在18世纪末由酷爱音乐的法国政治家皮埃尔·杜庞购买，便以他的名字命名。当然也有些琴是以其特征命名，例如说帕格尼尼的“大炮”，斯特拉迪瓦里所制“红宝石”。
Vieuxtemps 1741 Guarneri del Gesù
这些琴经过上百年历史的考验，有一部分被淘汰了，有一部分被珍藏在博物馆里已经不能使用。流传至今，依然在演奏家手中被使用着的，就成为了真正的名琴。
名琴配名家
接下来要说的就是上文提到的，现今世界上身价最高和名气最响的传世名琴——帕格尼尼“大炮”。
说起帕格尼尼，这位意大利小提琴演奏家、作曲家，他的演奏将小提琴的技巧发展到了无与伦比的地步，特别是他的《二十四首随想曲》中，表现了高超的技巧。而他所使用的琴是世界上最名贵的小提琴，完成于1743年，是耶稣·瓜涅利去世前两年的巅峰之作，60年后传到帕格尼尼手中，因为琴声如洪钟和穿透力极强，得到“大炮”的名声。
1840年帕格尼尼去世后，根据他的遗嘱，这把琴就保存在热那亚的博物馆里，被视为意大利的国宝。后从1958年首届帕格尼尼国际小提琴比赛开始，每届获金奖者都有幸获准用这把名琴开一次演奏会（但从2005年开始此项殊荣已经取消）。是不是有种“屠龙宝刀，号令天下”的既视感。
帕格尼尼的“大炮”，而正如它的名字所包含的攻击性，这部琴对演奏家而言也不是“好惹”的。因这部琴的琴弦长度等尺寸，都与一般的小提琴有所差别，要把这部琴驾驭得好，并不是一件易事，包括对帕格尼尼本人而言。
从琴身上的印记显示，帕格尼尼在生前使用这把琴的时候，曾经试图调整过琴桥的位置，以便适应他的演奏方式。如此一来更是可以感受到这位传说中的小提琴家对待这把“大炮”，也如一位千锤百炼的骑手试图驯服一匹烈马。
