京剧唱为先,唱腔是京剧最重要的艺术表现手段。过去老北京戏迷买票上戏院不叫看戏而叫听戏,足见唱的份量。
京剧的唱,是用京剧音乐的语言讲述剧情情塑造人物,它不仅给观众艺术美的享受,同吋精美的唱腔还具有好听耐听,易于流传的特点,能够长期传承影响几代人。这就是京剧唱腔的魅力。
好的京剧唱腔往往是表达剧情人物的唱词写得特别好,能夠准确的传情达意有很高的戏剧文学价值,朗朗上口。而优美唱腔生动的音乐旋律,又将唱词演化为听觉化的具有艺术美的腔,使观众既听清了内容,又享受了京剧的音乐之美。
京剧的唱,唱词内容是核心,是唱要表达的意思。而再准确精美的唱词,必需要与之匹配的,恰如其份的唱腔音乐相结合才行。这个恰如其分就是唱腔精确的尺度与分寸。
京剧的唱腔形式多种多样非常丰富,有叙事的,有抒情的,慢扳尤如咏叹调,快的犹如念数来宝绕口令啷啷上口。自由节奏的导板,摇板,吟板,哭头等等演唱的灵活性非常大,也非常考演员和琴师的功力。
好的唱腔应当是唱得好与拉(伴奏)得好的统一,做到一棵菜,演员与琴师对唱词的理解,唱法的安排等等必需尺寸一致,心气一致才行。专业院团排戏对腔,先读剧本再练腔就是这样的。为了唱腔尺寸的精准统一,往往演员和乐队还要先做案头工作,把唱腔的尺寸文字化固定下来,避免随意性。
但是,票房唱戏却不是这样。大家是来票房玩的,目的是过戏瘾。唱的拉的打的都是按自已心目中的尺寸来行事,尽情挥洒,根本不讲统一的尺寸,也不相互配合。同时,票房中不少的人很很牛,谁也不服谁,加之水平不一,鱼龙混杂,谈什么尺寸统一一棵菜。还是那句话:不少票房根本不是搞艺术的地方,值不得去。