摘
动作：名指向徽弹出曰“摘”，名指屈曲中节，竖直末节，用甲背向外出弦，运动也在根节，需要伶俐。其运动在臂、腕助末节劲挺之力。（顾梅羹《琴学备要》）
手势：食、中二指并拢略俯，大指稍曲中、末二节虎口略开，禁指伸直而微翘。兴词与“打”同。
出音：“摘”是一个纯甲音，出音要“取其音活，打摘宜轻弹如抹挑” 。（彭祉卿《桐心阁指法析微》）
要领：“摘”这个指法关键是右手名指中、末二节要用得伶俐。触弦时要中锋弹出，出音不可以太刚烈。《程寓山左右手指法阐微》中要求“摘必伶俐，其指末节当以软劲为竗。须习练乃得。”
打、摘多用于一二弦与擘、托相应。有一说在弹打、摘时可用大指抵住六弦或七弦以方便出音。但是在大多数的琴书谱集中并未作出这样的要求。若究其原因，如要抵住六弦或七弦的话，势必要再做提腕的动作，反而又增添了麻烦。所以还是以不抵为好。“打”也是自然落在次弦之上，为“摘”作好了准备，我们可以根据谱子的需要，就势“摘”出即可。
擘
动作：大指向身弹入曰“擘”。将大指倒竖，微屈末节，大指倒竖之时，肘亦微微上抬。其运动在大指末节，宜微用腕力，甲尖着弦而入。清初孙沚亭说“擘”的指法“掌爪间有破竹分张之势”是形容得十分贴切的。
手势：肘张、臂平、腕曲、掌俯、大指倒竖、虎口微开，中、末二节微弯，食、中、名三指平直，中指中、末二节稍低于食、名二指，禁指伸直，又稍高于名指。各指指缝微开势如鹤翅初张，竦体孤立，有临风鼓舞之态。（顾梅羹《琴学备要》）《太古遗音•手势图》将“擘”和“托”的手势名为“风惊鹤舞势”，原兴词曰：“万窍怒号，有鹤在梁，竦体孤立，将翱将翔；忽一鸣而惊人，声凄厉以弥长”。
出音：音取纯甲。出音须坚实有力，又要有用力而不觉的形态为妙。
要领：大指指力本来就很强，坚实有力的音响不难做到，但是注意不能太过。用力不可太猛，太猛则浊俗燥烈了。在用“擘”这个指法时，可将中指轻抵于外弦上。如“擘”七弦，则中指置于二弦上，“擘”六弦，中指置于一弦上。“托”法，也可这样使用。这样就更加便顺了。
托
动作：大指向徽弹出曰“托”。将大指倒竖，虎口全开，大指指节伸直，指须靠弦，使弦从指面经甲尖向岳而出。其运动在大指末节，并要用腕力配合。
手势：肘张、臂平、腕曲、掌俯，大指倒竖，张开虎口。其手势和兴词与“擘”相同。
出音：“托”是半肉半甲音。北宋著名琴家则全和尚的指法中说：“须向岳，则声雅壮。”出音以雅、壮为美。
要领：“托”不能只用纯甲，应该是半肉半甲。大指不可仰天向上托弦，托出时应向着岳山的方向托出。在唐代陈拙的指法中有这样一段话：“凡‘擘’（古谱中“擘”、“托”方向于今相反）尤贵用肉，当斜指、使弦自使指面上过‘擘’出向岳。”
元代以前在古谱中的“擘”、“托”和现今的“擘”、“托”方向正好相反。《太音大全集·手势图》曰：“甲肉相半向外出弦曰‘擘’，向内入弦曰‘托’。”显然古谱中的“擘”是现在“托”的手法，“托”是现在“擘”的手法。这个变化在元代吴澄的《琴言十则》指法里就已经出现了。明代的诸家琴书谱集之中有用“古法”的，也有用“今法”的。近现代基本上已经全部使用“今法”了。明白了古今“擘”、“托”相反对于我们今后演奏古谱或打谱都是很有帮助的。如果是宋、元以前的古谱，“擘”、“托”仍需按照古法弹，指法方可顺从。
大家也许注意到，许多琴书谱集之中，除了指法之外，还配有手势图说。如田紫芝的《太古遗音》、蒋克谦的《琴书大全》、顾梅羹先生的《琴学备要》等等。为什么这些琴书谱集都这样注重手势呢？因为正确的指法手势在古琴的演奏中“不仅是有关外表上的美观，而且是直接影响行气的通塞，使力的张弛，运指的灵笨，取音的美恶。” （顾梅羹《琴学备要》）演奏时不光给听者以听觉上的享受，同时还要给人们以视觉上的美感。隋唐之际的大琴家赵耶利就曾说道：“弹琴两手必须相跗，如双鸾对舞，两凤同翔。要在跗弦作势，不在声外摇指。”（见赵惟则《弹琴法》）因此，指法手势的美观性和正确性是同样重要的。所以在写每个指法时，我都将手势作为单独的一项列出，也是希望能够引起初学者的注意。
在了解了右手八法的要领之后，也许会有这样的疑问，这八个指法在琴的什么位置下指着弦比较合适呢？在唐陈拙的指法中我们可以找到答案“指分远近：下指取声，须分中、平、远、近。如使平声者，擘托齐撮离岳三寸许；勾剔打摘一徽上下用……” 因为在弦上不同的位置下指，所得到的音色也是有所不同的。近岳山下指，则出音有金石之声；在徽附近下指，则出音圆润而含蓄。我们演奏时可根据琴曲所表达的内容情感的需要，自然处理。
《太古遗音》上有这样一句话：“左手吟猱绰注，右手轻重疾徐。”右手八法下指出音自然是要分轻、重、疾、徐的。先说轻、重，一般来讲抹、挑轻，勾、剔重；打、摘轻，擘、托重。在一二弦欲轻，则用打摘；欲重，则用勾剔。在三四五弦欲轻，则用抹挑；欲重，则用勾剔。在六七弦欲轻，则用抹挑；欲重，则用擘托。再说疾徐，疾徐者，快慢节奏是也。彭祉卿在《桐心阁指法析微》中这样讲述指法的疾徐：“凡独用者徐，并用者急。勾剔擘托并用者稍徐，抹挑打摘并用者最急。” 我们不妨看一下名曲《渔樵问答》的第一段，已是非常能够说明问题的。汪孟舒的《乌丝栏指法释》中引则全和尚指法：“勾在次弦上住，令声雄壮。此声多是一句之分声也。又因勾而有剔，且分缓急。”这里讲的“勾”就是一句的句读。这从《渔樵问答》的第一段中也不难看出，凡是散音独用的“勾”或者“挑”都起到了句读的作用。所以，对于右手八法的出音若能分清轻重疾徐，这对我们演奏好琴曲，对表达情感的艺术处理都是有莫大的帮助的。
也许大家注意到了古今指法之中有的有些相悖，各家各派所用指法也是大同之中常有小异。那么如何才能够处理好这些相悖或不同呢？这就要看这些指法是用在什么曲子上了，在研习一首琴曲之前，我们应该先大致了解这是什么时代的创作，是什么派别的传谱。若是弹唐宋以前的古谱，一定要用古指法，如《神奇秘谱》本《酒狂》最后一段中的两个“擘”就不能按照现在的“擘”法来弹，仍应按古法的“擘”来处理。弹某个派别的琴曲，当然要用这个派别的指法，近世所传各家琴谱卷首无不载有指法说明，只有按照他的指法按弹，这样就不会有太多的问题，自然也就音从字顺了。
宋大年二零零四年十二月于郑州
