古琴曲《墨子悲丝》，现存最早见于明末杨抡所撰《伯牙心法》琴谱（1609）。此曲音调悠扬，意切而情悲，旋律慷慨，流露出一种洁己自爱的感慨之情。为广陵琴派四大操之一。
《蕉庵琴谱》题解：按此曲乃梁惠王时人墨翟所作也。翟出行，见素丝，而悲曰：人湛然同于圣体，为习俗所移。盖犹丝体本洁也，为五色所染，本同末异，清浊悬殊，人不可不慎也。审音君子能因乐而绎其旨，以墨子之悲自悲，则思所以置身于清白者，自不能已矣。宁独听其节奏之音哉？’是如“正人君子，觚棱难近”。
《五知斋琴谱》中该曲的‘后记’：‘《墨子》之奇，其节奏出乎意外，乃浙与中州之派也。然熟派亦尊之久矣。抚弦者当知曲中之抑扬起伏，实有敲金戛玉之声，枕石漱流之致。而一种凄然感慨，洁己自爱之怀，隐隐吐出，传之指下，诚为旷世之奇调。但必用熟派作主加以金陵之顿挫，蜀之险音，吴之含蓄，中浙之绸缪，则尽得其旨而众妙归焉矣。馀从髫年习之，亦未尽其秘奥，今参考揣摩，呕尽心血，方为全美，以俟后之君子，庶几有可采择耳。’这里仅琴派，便提到浙、中州、熟、金陵、蜀、吴等。显然，同一琴曲各派是有区别的，而琴谱编撰人主张一首琴曲可以广参各派以求‘全美’的观点，也是很鲜明的。编撰者在这里既承认不同流派的客观存在，又强调了各流派间相互借鉴的必要性。另外，也可看出编撰者于此曲之用心，是‘参考揣摩，呕尽心血’，认为已臻‘全美’，是琴曲中较成熟者。
