唐代鄭希稷著有一篇《塤賦》，他在开篇中写到： “ 至哉！塤之自然，以雅不潛，居中不偏。故質厚之德，聖人貴焉。”意思是说：“埙是多么了不起啊！它吹奏出的犹如天籁般的音乐纯洁而自然，它的音质高雅而不隐晦，声音居中而不偏颇。它的凝重、醇厚的品格，古代的圣贤都非常珍视”。《塤賦》的开篇总结了埙的品质，这是古人在长期的艺术感受与实践中，赋予埙的神圣、典雅、神秘、高贵的精神气质。
春秋时代，以“和”为美是一个重要的音乐审美观。中国传统音乐讲究：“线的形态，和的精神，虚的意境。”在埙这一乐器上，正是体现了“和”的精神。“伯氏吹埙，仲氏吹篪”；“埙唱而篪和”。埙与篪是古人实践的一种乐器组合形式，埙篪合奏，柔美而不高亢，深沉又不乏明亮，两种乐器一唱一和互补互益，和谐统一，被喻为兄弟和睦之意。这是儒家“和为贵”的哲学思想在音乐上的体现。“天之诱民，如埙如箎”。先祖认为：埙和篪的音色舒缓、平和、古朴、醇厚，有助于教化，埙在这方面的音乐功能是显著的。所以《塤賦》中曰：“质厚之德，圣人贵焉”。
《乐书》说：“埙之为器，立秋之音也”。古人将埙的声音形容为立秋之音，而秋天在古代文人的眼中，多是“秋音不散霜飞晚，留得残荷听雨声”的景象。这种淡淡的悲凄和感伤，秋叶满地，秋风瑟瑟的景象，秋霜、残荷等景物曾引起古代文人骚客的感怀。这种秋的景色，与埙幽深、悲凄、哀婉的音色相协调，故埙也有秋日大地“曛”黄之意。这就是埙的声音，这就是“立秋之音”。
埙这一乐器，它以自然界的泥土为材料，经过制坯后烧成，它似乎是吸收了“土”与“火”的灵性，人再吹之以“气”，便有了其无限的精神与神韵。制埙、吹埙、品埙，就如同文人嗜爱的琴棋书画，可以修身养性，可以净化心灵。它的外形宽不过二、三寸，长不过一掌，中空壁厚，上尖下圆，结构简单，体积不大，内涵却极深，将无限孕育于有限之中，有限之形中体现无限的世界。
吹埙时，将平和之气灌入埙体，吹出的是诗、书、乐，吹出的是人生百味。中国的埙，吹响了几千年，在埙这一乐器上，我们看到的古代文人对“相和”音乐美学的品位；看到了他们面对时光长河流逝如斯的失落；看到了他们对秋日“曛”黄的感伤。可以说，埙不是一件把玩的乐器，而是一件沉思的乐器，怀古的乐器。因此，吹埙注重的是内涵、是文化，而不是技巧。在学习过程中应更多的注重演奏者内在的涵养、心性的修为，如果一味的追求技术、华丽的变化音，反而是舍本求末了。某些改良制作的埙，或是以合成材料代替泥料；或是以机器加工代替手工；或是增加繁多的辅助音孔，改变指法来追求快速的变化音演奏，这样反而失去了埙的自然属性，失去了埙的原始、古朴的本质，失去了埙的传统依存，也就失去了埙的魅力……
