很多乐手抱怨，国内学习环境太差，接个演出比吃屎还难，且现场效果很烂，听众也听不懂。学了10多年，又干了几年演出，实在活不下去最后转业的不在少数。我们无法否认这样的事实，但也有自身的原因。其中包裹自身的修养。
当下的快餐教育加上本身教育的不成熟导致咱们这代乐手跟老一辈乐手一样走了很多弯路，以下是我的一些经验，望大家多提宝贵意见！
1.首当其冲的是专业要扎实，不求技巧花哨，稳稳的乐手才是好乐手。
2.超吹、弹吐、贴舌、循环换气、滑音等技巧是辅助的工具，乐手不应以此为主攻方向，过于依赖它们就会走偏路，绕弯路以至于迷失其中。
3.乐器的挑选，应追求管体的稳定性，说实话，乐器的级别与乐手的演奏能力应保持一致，甚至乐器低于演奏能力才是大众的选择。（国内的乐器比国外次很多，在不了各品牌的情况时购买20000以上的乐器即为不理性消费，等找到适合自己的乐器时，想出手都难。这不是给自己找麻烦吗。）
4.关于练琴的体会，我更追求基本功的熟练，和声、音阶、节奏、乐句才是练琴的关键，再有时间才是乐曲。
5.多听经典音乐、多看好视频、多了解音乐的发展与文化。
6.多与好的乐手接触，这样才能取长补短，没有别人吹得好是正常的，认为自己了不得的乐手前景不会太好！
时间原因不多做说明，有任何不同意见，尽可以说出来，我们应该多做学问上的交流，谢谢！
