该文虽然触笔约于上世纪九十年代，但因其间长期没有得到正式刊物的发表机会，故、至收笔的今日跨度已近二十年之久。为便于回忆或自赏，现把演奏《天女散花》的感受和体会收入博客。
我与手风琴共同走过了40余年，演奏感受颇深；30岁之前练过的曲子，一辈子忘不了，30岁之后练过的曲子，一阵子就忘了。然而，手风琴老前辈李遇秋老先生创作改编的《天女散花》、王域平老师创作的《又是一个丰收年》、关乃成老师创作改编的《吐鲁番的葡萄熟了》、杨铁刚老师创作的《傣家欢庆泼水节》，却让我过手难忘。这就不难看出音乐与技法“旋律入心、织体入手”的魅力。
《天女散花》；和声织体既新颖又细腻，但就演奏来说；属于既很顺手又好操作的作品，这就是真正高水平手风琴演奏家、作曲家的创作特点。前些年，我在一对一的教学中，曾比较完整地给学生示范过这些曲目。现在，甚至仍能凭着美好的印象完成演奏。但岁月不饶人，记忆力明显衰退，所以，有些非常精彩的左手变化，已经不那么精确。近期，受中老年手风琴学友的激励，我稍微恢复了一下《天女散花》，右手旋律耳熟能详不在话下，左手变化多样也算基本准确。
《天女散花》一个美好的神话传说，作为手风琴音乐的改编乐曲，它那妩媚动人的旋律，结合手风琴的演奏特点，把幽雅的江南丝竹音调和对中国民族手风琴演奏的探索，发挥的淋漓尽致。
乐曲第一小节的右手轮指，要充分模仿琵琶的轮指扫弦，提臂聚气、指尖贯穿冲键，风箱停顿、生发共鸣。也就是说；指尖下键要比轮指还要迅疾，风箱尽量要采用风箱停顿的技术收句，让句尾发出具有内控力的共鸣效果。如果简单地把轮指一把弹出去，声音似乎就比较直白，音乐处理就显得克一些。
第一乐句中（第5小节）由慢而快的手指轮奏，要从有意识的控制过度到无意识的挥洒，6小节的颤音要在渐强趋势状态下保持足够的时值，然后再弱收，尾音要有意识地把fr做的由密而散、由强到弱，富有余韵。7-11小节，旋律整体向上五度跳进，奏法与前乐句相同。序奏的尾部，第12小节渐强要提住气息，通过第13小节的旋律回落留好气口，用14小节由疏而密、由强而弱的颤音把旋律委婉的引入音乐主题。
乐曲从15小节的一个八分音符进入了音乐呈示部分，主题呈现；以民间音调铺陈展衍而成的旋律，惟妙惟肖地营造了一个仙女的形象。这段动听唯美的音调，有多处以弱拍或颤音起句，宫音与羽音啄来弄去，仙气恒生。从演奏角度来讲，15-21小节四处八分音符的颤音要尽量贴键轻弹；16-28小节右手旋律要演奏的高贵雅致，与左手BS的低音进行衔接的自然流畅，左手腕风箱用力不能过大，低音沉稳、收句归韵，16分音符轻弹、8分音符慢抚。
35-56小节是乐曲的第二段落，也可以视作乐曲第一主题的对比乐段。演奏时要注意以下几点；1、此段旋律中有四处带有跳音的OX音群，前半拍的休止符要想象成敲击梆子的声音，显得起句很有精神，后半拍要利用前半拍的警示，把后半拍音符“一提既放”地使乐句抖擞一下，尽量体现一点琵琶拨弹或挑弹效果。2、33-45小节有七处出现了x.xxx节奏，演奏时要把附点做的短音更短、长音更长，尽量使旋律灵气一点。3、左手要尽量按照表情符号演奏，跳音贴键轻弹、连音下沉缓触。4、53小节要尽量使风箱回至闭合状态。5、53-62小节作为段落之间的过度，在旋律要求渐快的同时，风箱要随之加力造成向上的趋势，尤其是62-63小节，左手部分要加重低音，以强力烘托右手一串跌宕起伏、明快向上的连音长句，把音乐从呈示部分推向展开部分。
从63小节开始，乐曲进入第三个段落，演奏中有几点需要注意；1、旋律音群中的后半拍起句，音符要领的稍强一点，左手给重、右手给轻，双手应和自如自然放松。2、音群中的16分音符要有灵气，切分重音要坚挺果断，跨小节延留音要拉的平和自然。3、86-90小节的轮指不能用一个力度、一种腔调演奏，要强调轮指的预见性和呼吸感。总之，通过演奏这段明快活泼的旋律，作为演奏者本身，首先应该激发起自己内心的情怀和兴奋度，以超凡脱俗的心境投入演奏，才能给人一种充分的艺术感染力。
乐曲进入第四段落，旋律突破了民族性织体的对应形式和传统和声模式，按照12音列的序列奏法，用灵巧的音程跳进把旋律组织起来层层推进，使旋律的色彩由淡而浓，音响由舒展而紧迫，形成了明暗交替、闪烁折射的音流。在演奏中要注意以下几点；1、在91-99小节由三小节组句的三度叠置音块中，91/94/97小节的切分音要大胆地挥动风箱，声音要达到强而不炸、铿锵有力的效果。紧随其后的旋律下行，要呈渐弱趋势顺势而下连贯流畅。2、100小节之后，出现的进阶同音型短句，在处理好8分休止符气口的同时，不要松懈了旋律的线条意识。3、为了衬托旋律中16分音符的动态个性，左手BS要咬紧强拍轻吐弱拍，使左手音型发出富有弹性和推动感的效果。4、103小节左手BS部分五声调式音阶上行要擎住旋律、沉稳推进，右手要贴键移动，使连音之间呈胶着状态，发出一种晶体折射透明状的音串，从而引出一个大幅度的滑奏。5、滑奏的演奏方法是；右手掌轻压黑白键，由上到下做渐弱，以掌带指、“虚掌升势”。由下而上做渐强，以指带掌、指轻还掌。6、滑奏中风箱的转换要借助句子和旋律强弱趋势，上行渐强、下行减弱，迫使音律出现忽明忽暗的奇特效果。
从116小节开始，轻盈活泼的音符组成了欢快明朗的乐句，进入乐曲的第五段之后，音块式的旋律激荡人心。在演奏123-128小节时，左手BS部分的和弦转位形成的低音进行，要同63-85小节一样突出低音旋律效果，要把低音奏的浓重一些，切忌轻描淡写地经手而过。129-135小节那独具匠心的节奏，要借助民族乐器琵琶的扫、拂弦手法把乐句做的环环相扣、层层推进，让声音凸显博大辉煌、充满生机。演奏中还要充分利用风箱挥动的停顿技术，最大能量的产生共鸣效果，和弦的声音既不能扁平刺耳、又不能黏糊无力。136小节左手在“羽音”上的颤音，待声音即将消逝时，手指要留在“羽”音上等待风箱有意无意地稍微余颤几下，使声音发出一种若隐若现、宛如游丝的仙然之声。
乐曲进入尾声之后，137-139小节，要模拟民族乐器古筝的“花指”奏法，以“羽”音为主的32分音符接大二度叠置和弦的乐句，要下手快捷、蹭键收韵，声音犹如清清流泉涌出的涟漪之声。143小节旋律峰回路转，从曲式结构到乐思内容的首尾呼应，都做的天衣无缝、恰到好处。江南丝竹音乐韵尾十足，苍穹天女神采、人间柳暗花明又一次呈现眼前。在演奏这一乐段时，144-145两小节旋律要有呼有应，左手指下键要婉转自然，绝不能急于求成。147小节三个二分音符色彩和弦，风箱要擎住把稳、动中有静。150小节，五声音阶旋律上行，起句气息要彻底的沉到底，音符连接不能死板，渐强趋势要平和自如。最后三小节稳定的和弦结束音，要演奏的十分沉静、轻放缓收。
全曲结束，万籁俱寂、天地空灵，使人嫣然陶醉在仙女勾画的美好人间之中。
