他曾历经悲剧，一周内失去两个孩子，以及婚姻破裂。他的性格也不理想，但却是个才华洋溢的音乐家。他曾写道：“无法因优雅的线条，和谐的色彩和一系列美丽的和弦而感到完全满意的艺术家，就不能了解音乐的艺术。”这话在今天已不适用。他被称为法国的门德尔松，一个从未发挥出他的天才的作曲家，巧妙但并不热情，优雅而不激烈，机智但不富于灵气，一个完美主义者，但却不是激性的完美主义者。
以其第三交响曲的不朽力量，铿锵地回答了关于“法国人能写出真正的交响曲么？”这样一个典型的、似乎已统治了世界音乐的德奥音乐界提出的问题。
这部作品标明两乐章，而实际上仍然具有传统交响曲的四部格局：两个乐章中各自因主体材料和速度的差异而再分为两个部分。第一部分（略同于奏鸣曲快板乐章）与第四部分（庄严的终曲）间共有的主题乐思在使全曲因循环主题而呈现出高度统一性的同时，表现了一定的哲学意味；第二部分（温柔的柔板）显露出真正的法国气质，而第三部分（中快板-急板-中快板）强烈的戏剧性有力地、在摒弃了德国式交响曲中举足轻重的谐谑曲乐章之外，树立了新的范例。圣桑在伦敦亲自指挥‘管风琴交响曲’时非常成功，但在巴黎首演的反应却十分冷淡，。主因是’法‘派认为法浪克的D小调交响曲才是真正的富有革命性的作品。
这部作品优美独特的旋律、富于表现力的管弦交织和微妙精美的和声使人难以忘怀，而它总的性格不是英雄主义的，而是宗教的。在这部作品里，我们很少感觉到日尔曼人偏好的忧郁的内心倾诉和童话般的森林情结。沉思冥想和苦苦求索被质朴的传奇和天真的幻想所替代，但同样是藉着严格的交响逻辑和纯熟的乐队语言。
此曲是献给李斯特的作品，也是表现了圣桑最高艺术造诣的作品。提供的录音已将“卡拉扬金装”系列里的著名版本替换为列文指挥柏林爱乐的录音，这个录音是我所钟爱的,我认为胜过卡拉杨金装版本。
詹姆斯·列文指挥柏林爱乐,管风琴:西蒙·普莱
