第7交响曲，C大调，Op.60，作于1941年。这部作品创作于苏联卫国战争时期，当时列宁格勒正遭德国法西斯的围攻，此曲表现苏联军民的浴血奋战，所以称为《列宁格勒交响曲》。堪称是世界音乐史上的一大传奇。
1941年希特勒的法西斯军队以闪电般的速度入侵苏维埃共和国（苏联）。在短短的五个月的时间里便包围了列宁格勒直逼莫斯科。在围困列宁格勒的几百天里每天用大量的炮弹轰炸这座城市。而列宁格勒的人民全体总动员，与法西斯展开生死拼搏的浴血奋战。战争的残酷令人想象不到……..在那极端困苦极其艰辛危险的时期，伟大的俄罗斯作曲家萧斯塔科维奇为将这一时期用音乐表达出来，为了歌颂人民顽强奋斗的必胜精神，在非常艰难的状态下开始创作这首注定是不朽的音乐诗篇。他说：“我要告诉全世界人民，我们依然活着，我们必将胜利！”当作曲家完成这个伟大的作品时，演奏却十分困难。首先是敌军炮火的轰炸，每天都遭受几百吨炸弹的轰炸，安全很难保证；然后是演奏人员的匮乏，那时的城区几乎全民皆兵，那还有音乐演奏员；其次是演奏场地，敌军距市区最近只有几公里。为鼓舞全世界反法西斯人民的斗志，苏联人民付出了巨大的努力。苏军派人到前线逐个寻找当年乐团的乐手并把他们安全撤回市区秘密进行排练，修缮演出场地，甚至用军用飞机运送总谱。音乐会演出之前，苏军最高指挥部下达了重创敌人的命令，一时间苏军阵地大炮齐鸣，用所有的炮火对敌军进行猛烈的轰击。强大的炮火换来的是短暂的宁静。此时音乐开始！人民走出掩体，走上大街，聆听广播转播的音乐。人们在这部伟大的音乐史诗中得到了极大的鼓舞，树立了必胜的信心。
这部作品共四个乐章：1.小快板，这个乐章表现的是和平与战争的对比。先以田园抒情的旋律，描述大自然迷人的景象，然后是着名的侵略插部，表现侵略者的脚步，主题有11次变奏，脚步声在小鼓中贯穿始终，反复敲击175次，然后是表现列宁格勒军民奋起捍卫俄罗斯的音乐，主部主题再现时，充满悲壮气息，像是为牺牲的战士们唱出的安魂曲。2.中板，是俄罗斯人面对战争废墟而唱的悲歌，肖斯塔科维奇说，是“战事带来的巨大悲伤，使生活艰难，无限悲伤，无数眼泪”。3.柔板，是以柔板表达”对大自然的回忆和陶醉。这个乐章的写作，是肖斯塔科维奇在列宁格勒战火的背景下过35岁生日的时刻。当时他与几个朋友聚在一起，有人拿来一瓶藏在地下的伏特加，有人带来黑面包皮，而肖斯塔科维奇自己只能拿出一些土豆，这里多是对战前美好的回忆。4.不太快的快板。这个乐章是对英雄的颂歌和对胜利远景的展望。
这部凝聚了人民必胜信念和反对法西斯战争的交响曲在世界获得极大的反响。1942年7月19号纽约举行了盛大的首演式。继而世界上几千家电台转播了这场音乐会。从此世界通过这部伟大的音乐作品看到了苏联人民抗击法西斯的顽强斗志和坚强的毅力。从此反法西斯战争进入到了决战胜利的阶段。音乐史上的传奇，反法西斯的赞歌。
不太快的快板。这个乐章是对英雄的颂歌和对胜利远景的展望。
