鸥鹭忘机 古琴曲欣赏

　　一盏清茶，坐而论道，看世间缘起缘灭；花间对饮，谈笑之间，贯看秋月春风。往往琴带给我们的心情，总是这样的淡泊而宁静，一曲琴曲，或许没有规整的旋律，没有明朗的节奏。但却总有一种气韵贯通其中，悠远流长。琴以无弦为高，于七弦十三徽之间，处处流露出点点道韵；在抹挑勾踢之中，时时藏匿着字字珠玑。
　　江水茫茫，江边鸥鹭忘机不飞；夕阳箫鼓，江中渔翁欸乃忘归。沉醉于琴曲之中，鸥鹭忘机，世间功名一切便淡忘在这一抹一挑之中。我爱古琴，因为它没有其他乐器那般的华而不实，也没有世俗之中的恬燥之情。我向往古琴所指向的境界，如陶渊明那种“采菊东篱下，悠然见南山”的闲逸，似李白那般“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”之豁达。
　　以琴为师，于一音一调之中，学会琴本身的优雅淡泊；与琴为友，一歌一咏之时，领悟道所包容之天地万物。古人云：“凡鼓琴有七例：一曰明道德，二曰感鬼神，三曰美风俗，四曰妙心察，五曰制声调，六曰流文雅，七曰善传授。”从琴的形制便可以看出，琴与人其实无二，如人一般，琴也有颈、肩、腰甚至有眼、有神。琴声虽小，却也不失“巍巍乎若太山”之势。

　　琴声似水，一股流动的灵秀，游走于丝弦之上。千百年前，老子便说到“上善若水”，人间的百般上善，都被这弹拨之声表现的淋漓尽致。琴声如气，一段绵长的空灵，萦绕在心田之间。每听琴曲，便有一道通经彻骨之灵动，不禁发自于心，情动于中，而无可言形。
　　琴，为乐中之君子，地位不同于一般乐器，如中国山水画一样，在一虚一实之中，虚实相交，亦虚亦实，或静或动。构成一道独特的文化景观。在历史的长河里，不断地受到来自佛家、道家和儒家的音乐美学的影响与发展，形成我们国家独有的琴文化。
　　水上烟波泛起，远处的九凝山掩盖在茫茫的水云之中，江中水波荡漾，悠悠的小船滑行在如画卷般得风光之中，宛然有一种泼墨山水之感觉。寒风凛冽，山顶之上，一树梅花傲雪绽放，泛音空灵地演奏出三弄的主题，音乐如歌如诉地表达着坚贞的情怀。春山之上听杜鹃，难得自然于心间。琴带给我们的正如道家之中的“道法自然”一般，抱朴自然，舍去了世间的五味杂音；鸥鹭忘机，换而得人间之绝耳天籁。
　　琴的灵魂，便是一股灵秀之气，她划过了徽弦之上，跳出了宫商角征羽，不染不垢，无生无灭。这是琴之精神所在，是琴的大道所在，这股灵秀之气流动于山水之间，隐藏在心灵之中，琴声每起，便使我们融入其中，这时，便觉苏轼那种“人之所欲无穷，而物之可以足吾欲者有尽。”的超然之意。于是便可于其中得一种无是无非无烦恼的境界；悟一般有因有果有菩提之大道。
　　渔翁忘机，鸥鹭不飞，一派闲散悠然自得，清心寡欲，气定神闲，看琴中落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色之壮阔景象，于是在浑然不觉时，忘机在这悠然的境界之中。
　　碧涧流泉，婉转曼妙，琴之声已超然于乐之本身，乃为世间最高尚最和谐的希声之乐、无为之乐、天籁之乐，代表着天地间永恒、绝对的大美。听之不闻其声；视之不见其形，充满天地，包裹六极。天有大美，而存于琴，琴之美，在其雅。凡鼓琴，便感于天地，乃解自然之种种微妙音，体察大道，感通阴阳。
　　寄情于琴，便换得如游鱼之乐，在一片太虚境界之中，逍遥神游；参道于琴，则悟得正等正觉，于十方娑婆世界之中，破迷开悟。忘情在琴曲之中，仿佛没有了时间的概念，一支琴曲，或轻弄之，或急拨之，一音一韵中，总存在有让时间停止的能力。于是，在琴曲中便可跨越时间的隔阂，问道于先贤，留名于来者。
　　水云泛掩，傲雪三弄；鸥鹭忘机，欸乃忘归；目送归鸿，手挥七弦。俯仰自得，游心太玄。偷得逍遥于此间，但愿长醉不复醒。