《奥伯龙》是韦伯最后的1部歌剧。剧中描写众仙之王奥伯龙和仙后蒂塔尼娅争吵后,找到一个获罪的骑士到东方经历了种种荒诞的冒险和爱情纠葛,最后骑士和他的情人在魔法号角下脱险,奥伯龙和仙后和好如初,骑士也被赦免,双双爱情大团圆。
这是一部典型的浪漫传奇,在伦敦上演时受到欢迎。歌剧的结构松散,音乐缺乏内在的统一和连贯性,更像一部戏剧配乐。
但是序曲写得概括、生动,继承了《魔弹射手》和《欧丽安特》的传统,是音乐会上经常上演的曲目。
《奥伯龙》的剧本,最早是取材于威兰根据法国民谣作成的长诗,韦伯接受委托,根据詹姆斯·罗宾逊·普朗歇的英文脚本创作歌剧《奥伯龙》时,他已经患肺结核至晚期。1826年4月12日,他本人带病指挥,成功完成了这部歌剧的首演。一个多月后他溘然长逝,年仅三十九岁。
《奥伯龙》序曲以纯属魔号性质的号声开始,这是对妖王奥伯龙的神奇召唤,命他去解救英雄胡翁爵士,胡翁被派去担任危险的任务,保护他的只是一件神奇的乐器——魔号。乐队中的圆号源自古老的猎号,它的德文名字意思是“森林之号”,因此它往往被用来暗示浓密森林中的神秘诗意。在浪漫主义时期以圆号为特征的乐队色彩的整个演变过程中,韦伯是最富于想象力的先驱者,我们能够真切地感受到他如何使圆号的轻柔的光辉、单簧管的天鹅绒般的抚爱、小提琴音色的清晰等别具风味地结合。号声独奏由加弱音器的弦乐器、长笛和单簧管加以应答——所有的声音都好象来自奥伯龙的精怪世界。依稀可辩的号声齐奏仿佛是由遥远的神秘境界吹来。全奏中的铿锵声引进了以胡翁历险的主题为基础的乐段,小提琴急速奔驰的音型预示着这对情人——胡翁和他的雷查公主的胜利逃脱。号声和精灵的音乐简短地重返,暗示奥伯龙的干预。单簧管奏出第一幕胡翁咏叹调中的爱情旋律。不久,小提琴接过雷查的著名咏叹调:《大海,你这威力无边的怪物》中喜气洋洋的一段,剧中歌词是:“我的丈夫,我的胡翁,我们得救了,我们得救了”。乐曲以雷查的旋律再现构成的结束异常动人。