我喜欢音乐，可以演奏一些简单的12小节blues口琴曲，使用的是十孔二十音的布鲁斯口琴，英文中称其为harp。它的原意是"竖琴"可不知怎么今天的美国人都喜欢称布鲁斯口琴为harp。布鲁斯口琴不论音色还是外观都和其他口琴有所不同。早期的吹奏者们都喜欢用双手将这种口琴的声音捂住，只能发出"哇哇，噶晤"声音。今天的演奏者又有了许多新的技巧，或使用效果器，或吹气来升高半音。可口琴最吸引我的是它质朴的"呜呜"声，仿佛那些默默劳动的生命低着头慢慢地吟唱着，思想伴着风的影子从角落里散了出来，一步步诉说着自己的一切——，… 其实，大多数黑人布鲁斯口琴大师们很简单，没有太多的文化，远没有哲学家和现代艺术那么深不可测，可他们却有着动人的质朴，那是一个个坚强的生命的声音，让我们这些二十一世纪的孩子也为之感动。
我不喜欢用布鲁斯口琴演奏流行曲，就象听到用古琴演奏的"甜蜜蜜"一样。前几天我真的听到了，每个人的观点看来就是不同的，随他去吧，就这样了。典型的布鲁斯大多为12小节3种和弦，简单的就同我的生活一样工作、睡觉。布鲁斯口琴的技巧也不复杂，并且在结构音阶排列上很适合12小节的布鲁斯曲子，特别是在曲子里比较常用的"忧伤音"用布鲁斯口琴的滑音表现出来就特别的美。生活中需要这样的美，乐句或快或慢的走着，低着头望着平坦而干燥的石头路，寻找着，感觉着，也许这就是艺术。提到blues，熟悉的人都是想到小瓦尔特，是他在芝加哥布鲁斯中充分的展现了口琴的魅力。我个人很喜欢芝加哥风格的曲子，它除了保留了布鲁斯特有的忧伤外，更加了一些洒脱，使口琴也成了布鲁斯乐队中不可缺少的乐器，并把布鲁斯的力量散射入无数黑人的心里。当然也有我们这些二十一世纪的黄种人。另外在布鲁斯口琴的演奏者中还有许多大师，四、五十年代的都老了或不在了，今天的演奏者们则善于吹奏眩人的技巧。如前几天我购得的"Bluestraveler"（布鲁斯旅行者）的一张唱片，吹奏者是个可爱的大胖子，他的技巧给了口琴新的面貌，但他还是保持着布鲁斯的共同点，用心在表述，永远不完全的忧伤，不完全的喜悦，不完全的洒脱。
