想到考级（上台演出）不是用自己熟悉的钢琴,心里难免会有一点紧张。害怕不能快速适应所在场地的演奏用琴、害怕触键和音响上有很大差别、害怕找不到感觉……
事实说明，心理素质不过关，容易弹错音，从而导致发挥失常。这确实是绝大多数演奏者都会头痛的问题。假如没时间在现场彩排、排练，就难以马山适应演出用琴，从而造成演奏时紧张、发力不均匀，哪怕平时再熟的曲目也容易出错的现象。
不光是普通的演奏者，就连很多演奏大师都会出现这样的问题，确实有很多大师在世界各地演出时，都会带上自己平时习惯的钢琴，哪怕再高的运费和保险费也要保证演出时正常的发挥。
但是，我们大多数的演奏者并没有这样的条件。那么，我们就要从自身的问题说起。
1、要改进触键方法
当掌握了正确的触键方法后，对于不同钢琴的适应能力就会大大加强，并且对于发力就能有良好的控制，所以只有掌握了正确的触键方法并加以高标准的练习，基本上在所有的琴上都能很快顺手地演奏了，也就是大家所说的“基本功”。
2、要提高对这个作品的掌握程度
当一个作品在技术上已经滚瓜烂熟，对于每一个动作细节都有了完整的把握之后，也就意味着可以在遇到意外的情况下从容的调整，保持演奏的完整性。
3、培养良好的乐感
音乐是要感觉的，是要靠心灵去发现、去体会、去分解的，这方面多少和天赋有点关系，不得不承认有些演奏者一上来就能演奏出有别于一般人的音乐感觉，仿佛这架钢琴就是为他量身定做的。
4、多尝试各种琴，了解各种琴的特点
比如键感重的、键感轻的、琴键反应快的、反应慢的，声音亮的、声音闷的等等。当然，最好还是能经常在手感较好的高档琴上练习，在高档琴上练习的好处很多，最主要就是演出时这种琴居多。好琴的键感大多偏重，偏重的键感有利于控制发力，这样能养成良好的触键感觉。
相比较而言，在手感较差的低档琴上练琴对于进步是非常吃力的，尤其是到了程度较深，对音色控制较细的阶段。长期以往，会造成失去控制音色的能力和概念，为了适应不正常的触感而养成很多坏毛病，耳朵的听力被折磨得麻木迟钝、渐渐失去耐心、对音乐失去兴趣等等。
当然，不一定人人都有条件使用高档琴(正规音乐厅这样的琴确实很贵)，这样的话就要有意识的控制自己，虽然效果不一定很明显，但也要尽量控制音色，同时坚持正确的触键方法，要相信正确的触键可以在低档琴上弹，但是错误的触键是绝对不可能在高档琴上弹的。
最后，记住一句最关键的话，无论用什么样的琴、无论演奏的是什么乐器，作为一个演奏者，就要学会做到理解音乐，用心灵去感受音乐。
