爵士鼓初级学习教程(2)

　　基础练习

　　往下扎根，向上结果。

　　1.基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好。，Solo的困难度就更高了。

　　2.一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。

　　3.不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。

　　4.如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，国际鼓手协会（NationalAssociationofRudimentalDrummers）于1933年所发表基础打击的26式练习（The26rudiments），就是最基本的课程。

　　5.如果要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际鼓手协会于2000年所发表基础打击40式练习（The40rudiments），就是非练不可的绝技啰。

　　6.要能够随心所欲用在过门的话，至少花一年的时间在小鼓基础练习应该是不可避免的。

　　轮鼓（Roll）：

　　又称碎鼓或滚击或连击

　　基本练习的项目非常多，但是轮鼓在过门与节奏（特别是Swing、Samba、Fusion）用到的地方很多，而在古典或现代乐团及音乐打击科系的术科考试，轮鼓大都是必考的科目。轮鼓听似简单但是轮鼓的技巧也很容易反映出打者程度水准，可见轮鼓对鼓手来说是很重要的一环。

　　轮鼓有两个分类：

　　（1）开放式轮鼓（OpenRoll）：单手一次打一个点或一次打两个点，让左右手轮流循环敲击。

　　（2）弹跳式轮鼓（CloseorPressRoll）：。利用鼓面的弹性，手指下压自由弹跳，让鼓面发出短促的延续音。轮鼓的基础练习过程要由慢到快到慢循环练习，并要能随心所欲控制鼓声强弱，利用（一）手指弹或甩（二）手腕之曲与伸。

　　（三）手肘提放（四）手臂随棒自由挥动摇摆，形成一个美观天成的打击动作。

　　节奏练习：

　　1.如果略过基本手法练习，直接进入节奏课程的话，那么您未来的学习会很辛苦。就拿打节奏来说，练好一个节奏要花比别人多的时间。，而且打出来的节奏不一定悦耳。

　　2.很多新进鼓手跳过基础训练，强弱重音的练习，急就章就开始学习节奏型态，然后就上场演奏了，于是从第一首歌到最后一首就一直是重音+重音+大声，音乐性谈不上，层次分明就更不用说了。

　　3.记得20多年前学鼓的时候，老师在打击板上光教右手开始的（左手开始的练习没教）超基础打点练习就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。想到当时虽然抱怨连连，如今却心存感激，因为超初级的打击基础都建立在那个时候，住在学校宿舍的课余练习也打破好几本书。

　　4.节奏润饰：现场演奏一成不变化的打节奏来说，难免贫乏无味，所以必需配合主旋律的强弱律动，以左手小鼓点做变化。

　　脚部练习：

　　一开始学习踩大鼓时经常会产生很多的疑惑

　　1.脚的练法和手一样，此时坐姿高度很重要，因为坐姿脚度决定了踏板上最佳踏点，与最轻松最快速有的力的切入点。

　　2.鼓踏踏法可分平踏（HeelDown）及垫踏（HeelUp）2种，现今以垫踏踏法占多数，最好都练并能分别以平、垫踏2种方式演奏出"压"或"开"之音色。

　　3.脚部练习一定要先单独以左右脚依照音符作4分音符及8分音符的正反拍，16分音符练习，再加入双手训练。

　　4.依照音乐的需要，大鼓皮有时候调硬而有的时候调软，其反弹力不同，所以脚踩鼓踏会有不同的感觉。

　　5.好鼓手可以依照音乐而踩出开放音、闷音、强音、弱音、双击音，不单只是重踩、快踩鼓踏而已。

　　6.基本上大鼓和贝斯是一体，但并不是和贝斯同样的点就可称它为一体，而是要与贝斯的律动一致。

　　7.敲钹（Cymbal）时绝大多数（85%）要配合脚踩大鼓，如此钹音才有深度及广度。

　　8.鼓踏抵住墙壁是不错的自我练习方法。

　　9.鼓踏（Pedal）选择：好鼓踏才能以单脚踩出漂亮的双击音。

　　A.最好有重底板，踏起来稳定不摇晃。

　　B.脚踩鼓槌（Beater）到底，突然让其回弹，回弹次数越多，回弹时间越久越好。

　　C.槌头角度最好可调，爵士乐用小槌头而POP音乐多半用大面积槌头可资参考。

　　D.炼条式比皮带式传动力直接，触感佳。

　　E.踏板以小角度摆荡，鼓槌同时就能获得大角度摆荡。