鼓跟了我快半辈子,它就如同我的亲人一般,鼓是有生命的,我保证它是有的。它让我了解很多人生的道理,没有它也许就没有今天的陈慧明。”---陈慧明---
节奏感…… 台湾听众的节奏感好象是有问题的,演唱会中当有带动唱数拍子时, 可能刚开始是OK的,但通常很难维持太久节奏是一致。 台湾人现在有一个很大的问题,去看演唱会当有带动唱数拍子时,可能刚开始都是OK的,但通常很难维持太久节奏是一致,台湾听众的节奏感好象是有问题的,因为音乐是做给听众听的嘛,所以听众的节奏感是很重要。 很多玩音乐的人在拍子稳定度是很难提升,发现一些吉他手他们切音的时候,拍子并不是很准,像一些吉他手脚会踩拍子,但你会发现当Chord或Solo很复杂的时候,他的拍子也就跑掉了,脚踩拍子也不工整了。也有很多的乐手会将鼓当成是一个节拍器,这是相当不对的。
做自己要的…… “我只想做我想要的音乐,谁都不能影响我。”多屌的一句话! 别忘记最初的那一份理念与想法,台湾的音乐人加油了。 只要是商业的东西我是绝对不会去碰,因为我必须保持一个相当超然的立场,来看待这个市场,有很多人其实本来都很有理想抱负,但后来都还是被钱所卷走了,他的鼓技也就因此不会进步了。当一个乐团你可以红多久呢?不可能红一辈子,所以符合商业的走向,我并没有什么意见与看法,要看自己想做出什么样的音乐比较重要,若没有实力就会慢慢被泡沫化了。 如国外打METAL DEATH双大鼓的鼓手,到四、五十岁还能打的超猛根本就很少,这是很现实的一个问题,人不可能一辈子都红,但重要的是你如何在音乐上做的很长青。 别怕寂寞…… 一个人也许孤单,但这是成功必经的过程, 勇敢去面对去接受这份考验,回头去看这些其实都没什么的。 像这里以前教的是METAL,但之后也是转做Fusion Jazz Latin为的也是整个音乐上的动脉,很多东西你想当先知,就一定要能够忍受寂寞的感觉,这是真的;其实单纯更好,单纯的力量更是宏伟的。 我大部分都是做推广或教学很少会做场子,虽然教学最不赚钱但却是最扎根的,哪一天听众口味都没变,那就当然就是OK的,若听众的口味都变了,就如同现在的音乐教室有海国、敦煌这一些,但也因为口味转变了才会变成阿帕、杰克,那怎么知道以后会变成什么样呢,这就是时机吗?一定要主动去创造时机。 山中传奇…… 位于北投温泉路上,一栋不太起眼的房子, 这里就是传说中陈慧明的工作室,里面到处所见, 爵士乐界著名人物的海报、物品真有点像是博物馆。 以前人家都说台湾的音乐环境不好,但我觉得这里的环境很好啊,就如同我的工作室很舒服啊,我创造这个环境给学生来这里学习音乐,这些对我来说是很功德的,或做一些社区公益对我而言都是很有意义的,别人做不到的我做到了,这种成就感或舒坦是别人无法真正体会的。 不接受采访…… 想在网络中找到我的资料太难了!因为我是全然不广告的, 因为我希望收的学生是真的有心要学音乐的人。 以前我是真的不接受采访的,想在网络中找到我的资料太难了!因为我是全然不广告的,来这里的学生都知道,我教学要求他们都是非常严格,别人也许怕得罪学生但我不怕,我不会迎合他们但我会迎合他们的企图心,他努力我绝对更努力的教,因为我希望收的学生是真的有心要学音乐的人。 一种误解…… 多说无益让时间证明一切吧,有时候争论好象是在替自己辩解, 我不喜欢这样的做法,所以沉默是我最好的解决方式。 台湾以前是日式打法节奏平稳慢板,我是美式打法,不同处就在于精神和生命力的不同吧,日式是偏向看谱照谱打,但美式是比较即兴的东西,其实很多人都误会我,以为我是美式出来的,其实我是从日式出来的。对我来说谱是用来记事的,不能完全依赖,台湾该好好发展“即兴”演奏。 日式的打法就如同先有文字才有语言,也如同先有音乐才有谱就是这个道理,发现日式的打法都是先教你看谱,人家都会说美国的音乐好厉害,你会相信一个两、三岁的小孩有节奏性会打鼓,但他看的懂谱吗?所以在你完全不会打鼓的情况下,你应该先去接受音乐才是对的。 大家都很清楚我反日式在业界是出名的,其实我研究日本的鼓有两年,台湾的鼓我也研究过,所有的谱我都会看啊!但外面的人都说我不会看,我也打过日本歌、那卡西、也做野台啊,不可思议吧!!就连Pub都做过,大家不知道都乱说。
别叫我老师…… 我不喜欢学生叫我老师,这样一称呼距离就拉开, 这也是传统教育的有问题,叫我陈慧明就好了, 这样听起来多舒服多顺耳。 我只有学鼓那年一天练两个小时最多四个小时,之后都没有练因为越练越差,我觉得用心去体会,因为它是生命、精神的东西,练有用吗?但基本功要打好是很重要的,想过你是因为喜欢音乐才会去打鼓,而不是因为打鼓才去打鼓,我有一些言词可能比较强烈一点,低等人是为了打鼓而学鼓,讲这话可能得罪许多人,有些台湾人玩音乐,不是用玩的而是用看的,“看”那个鼓手真的很厉害,但对不起,音乐是用听的不是用看的,看的人太多了听的人太少了!这是台湾最悲哀的地方。 所以跟我学鼓一定要听很多的音乐,也许一般人无法吸收到这么多的音乐,但我这里收集了两千多张CD、六百多场演唱会,来这的新学生,我的做法都是先教他们看一点点的谱,让他自己打、自己去感觉那种韵律、那种节奏,我不会打给他们看,我要他们自己先打,我不希望规范他们的学习、思考的空间,我先让他们自己摸索,自己去体会打鼓的感觉,就如同小时候老师教你如何拿笔,但你现在就真的这样拿了吗?其实一定有自己的拿法。 先认识鼓…… 音乐这种东西竟然可以用文字来回答,这是很不可思议的一件事情, 低等的人是为了打鼓而打鼓,但高等人是为艺术而打鼓。 你会发现很多厉害的音乐人,到最后还是会跑去非洲、印度找寻最原始的音乐,刚开始听音乐的人一定没办法接受这种东西,第一功力不够,第二缘份没到,很多来这学音乐的人都会说,早知道以前就不要去其它地方学,我想这个是属于和我比较投缘的,但也有一些学生会和我学一阵子,就跑去别的地方学,我觉得他们只是喜欢打鼓罢了,只是想打到那种极限,但那是种错的观念,鼓是有音高、旋律、节奏的,大家都认为鼓只有pitch跟节奏,其实鼓是有旋律的,所以很多人都弄错了。 外面办讲座都会找Bass手、Guitar手甚至找一个Band将场面弄得很大,但我都没有做这些,一套鼓去就ok了,音乐绝对不是用文字来叙述的,例如我打一声咚,到底是多大声的咚,有可能是pitch很低的咚,我想音乐是个声音,很多人都试图想用文字来描述它这是不对的。有些出谱的人其实里面的东西,也未必真的全都能打得出来,谱不过就是排列组合,很多谱写的很棒的人,只是因为他排列组合的能力很强罢了。
了解吗…… 我可以早上六点半就起床,只为了打鼓给小朋友们听, 我不断的推广社区活动,所办的任何一场活动都没有 发传单或叫别人你快来跟我学鼓,我不做这种事情的。 很多方向其实都不对,音乐还要研究到人文的部分,爵士就只研究美国吗?没有研究到法国或西班牙、拉丁那些也都很棒啊,我问你们美国爵士好听吗?你说太棒了,但我坦白告诉你,欧洲的爵士更好听的。就如“前卫金属”是我好几年前就听过了,但还有很多人从来没有听过,台湾可以算是信息极发达的一个地方,一些人不断的追求流行和主流的音乐,但这些对我而言都已经过去了。 也许有一部份应该怪媒体,但这些玩音乐的人,也并没有真的好好做功课,某些教音乐的机构其实收费并不便宜,海报也贴了、宣传也打的超大,但却没有因此而好好教学生,我可以早上六点半就起床,只为了打鼓给小朋友们听,我告诉自己我真的做到了,不断的推广社区活动,我办任何一场活动都没有发传单或叫别人你快来跟我学打鼓,我不做这种事情的。 假象…… 人家说…,人家又说…, 你看见了吗?人常常容易犯这个错, 人云亦云只知盲从,这是很不好的现象。 如果音乐跟商业结合就是不对的,你问我会不会出唱片?我会出啊!但我的方式是不一样的,让学生自己制作、编曲、录音,台湾被一些录像带媒体所害了,看到一些老外就以为很屌了,但其实你真的去国外看,很多的音乐也不过是很Local的罢了,那都只是一种假象。 到国外的pub里面看,里面什么东西都没有,乐团必须自己开卡车载PA过去,全部都靠自己来的,好象外国好厉害喔!鼓都是人家帮他们架好,什么东西都是人家帮他们弄好的,这东西很多都是骗人的,当你是一个明星架势很重的鼓手时,你绝对不可能是一个很好的鼓手,因为你每天只是忙着做行政、做政治而已。 谣言止于智者…… 我工作室开了快十年从不曾调过学费, 但我的设备绝对是台湾第一流, 因为我是用研发的角度来看待这件事情。 我不做宣传的若我真的做宣传,以后学生来就只能看见我的照片而已,我不喜欢这样,不是所有的钱都要赚的,当学生很多的时候品质同时也会变差,工作室开了快十年从不曾调过学费,但我的设备绝对是台湾第一流,我是用研发的角度来看待这件事情。 之前“风之国度”对我有很多的评论,从以前到现在真的受了很多的压迫,我是秉着一颗慈悲心不跟人家争,人家说我自称自己是鼓王、是鼓神,今天来这你有看见神或王吗?我觉得这样的谣言真的是太扯了吧!有些东西他们讲的都太表面化了。 要跳开…… 别被那些虚假的技巧所绑住,鼓是有生命的, 我保证它是有的,一定要打出这种感觉才能进步。 日本一堆人长期以来一直要学美国,台湾一堆人长期以来一直要学日本,现在状况发生了,一堆想学日本的人真的打了几条日本歌也都是打美国歌,这不是很好笑吗?这个迷思你们都没有拿开过。 问题又来了,如Steve Gaud很优秀的鼓手,十几二十年打的永远是那几招打的却越来越内敛,但有多少人能够看的懂呢?人们所谓的进步不过是那些移位、花俏的东西,有没有重视过音色,鼓有没有真的表现出感情,有没有把文化的东西打出来,有没有精神面,别人一听就知道,你平常都听什么、你的内涵有多少、你的鼓有没有生命力,这些都是听得出来的。 打鼓一定要懂得欣赏美的事物,像我喜欢收集古董、会捏陶土、喜欢莫内的画,我喜欢很多有的没的东西,也喜欢看山看水、喜欢亲近年轻人这是很多层面的东西,不是说你今天玩音乐就只是专注把音乐玩好就OK了,工作室中很多装潢东西都是我亲自带着学生去钉的,很多Ideal也都是学生一起想出来的。
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柏克莱迷思…… 别再拿钱去给人家花了,在台湾就可以将音乐学的一极棒, 我是个“正港”的台湾小孩,我很爱音乐很爱鼓也很爱台湾, 没去喝过洋墨水,但我也将鼓了解的很透彻啊! 很多人喜欢去柏克莱留学或去MI,这真的很不好的一种音乐习俗,音乐的东西绝对不是你花个几十万或好几百万就可以OK,我称这种行为为Money Income (MI)就是有钱就可以去了吗?你为何不拿这比钱去买一套好的音响,收集更好的资料去充实你的英文能力,去看一些英文的东西,去那里只会得到一个答案,老外真的好厉害喔!这不用你讲大家都知道。 沾了一些墨水回来又如何呢?柏克莱也是修学分的不是你去了就会变得很厉害,那我问你单就鼓手美国有多少鼓手是从MI、柏克莱出名的,就如同真的从台大出来的有很多,但真的混的很好又有多少人呢?很多的迷思都必须要去打破,很多人喜欢做表面的东西,音乐这东西绝对是层层的艺术啊!
无聊…… 我不留长发、偶而抽烟、不熬夜不吸毒, 平常穿短裤穿拖鞋,也没有什么特别的打扮, 但我玩音乐也玩的很High啊! 很多人玩音乐都喜欢装颓废装酷,谁说会玩音乐的人就一定要留长头发、抽烟、喝酒、吸毒这是一种心态不叫内涵,想玩出好的音乐最重要是增加自己的内涵,不要做这些无意义的东西,你应该花更多的时间去思考如何创作出更好的音乐。 很多人找我办活动但我都不愿意,因为我认为我不只做教学还做教育,学生和我一起不只学打鼓,我还会教他们生活的态度,所有东西都没有所谓的成就,成就只是虚无的,就如我的学生1976、闪灵、长毛、杰克你问他们真的觉得自己打的很好吗?只要是艺术的东西,就不可能会有好的时侯。
平凡人…… 人外有人天外有天,一山还比一山高, 看看别人想想自己,就觉得自己真的很平凡 和别人又有什么不同呢?。 我不过是传授一项教育罢了。 很高兴很多人都不认识我这是好事啊!因为这样有很多地方可以去,当个公众人物是个很辛苦的事,生活过的平淡一点有什么不好,我的心愿没什么,就是想推广全民音乐,很多鼓手会说我打到这种程度了,鼓还需要自己买吗?我是不会跟学生讲这种话,打的好与不好是人家来认为,不用自己来说自己有多厉害。 菜市场很多阿嬷都认识我,但他们都不知道我会打鼓,当个平凡人是件很快乐的事情,偶尔下山找朋友喝茶聊天也不错啊!那天才跟海国经理说我想五十五退休到海国教鼓,我要去申请捷运艺人证坐捷运就不用钱了,从这坐到海国教鼓,我下班老婆也下班了,一个月薪水够用就好了,人生过得很清闲很悠哉多好,不要跟别人争什么吗。
信仰鼓…… 鼓跟了我快半辈子,它就如同我的亲人一般, 它让我了解很多人生的道理,没有它也许就没有今天的陈慧明。 当地下音乐搬上台面的时候就不是地下音乐了,当一项艺术普罗大众都欣赏的时候就普遍化了吗?相对来讲如毕加索的画很多人都看不懂,但随着年龄的增长终于了解,被他强烈的色彩或构图所吓到,呜呜——真是天才啊!可是也等到我快四十岁才领悟,有些人就只是喜欢唱唱KTV他永远都不会懂这些,但不能说这些人就很可怜,就是因为不懂才快乐根本不需要懂,但懂得人就会这个嫌那个嫌烦死了。 从打鼓里面很多人无法体会人生的道理,我没有强烈的宗教信仰但我信仰鼓,很奇怪它让我体会到很多人生的道理,它让我体会到太极、空即是色,去体会后你会发现你的一切想法都开了,打鼓就是圆嘛!它是圆跟弧在运作,圆是个很伟大的发明,如轮胎、鼓、肚皮都是啊,哈哈! 打鼓的时候大声不一定要用力,用力不一定大声,学日式你永远体会不到大声跟小声的差别,永远就只有轻音跟重音没有对比层次的观念,我想日式和美式有很多观念都不太一样,美式是没有一个固定的或标准的踩法,谁说鼓棒一定要这样拿打的才会好听,真的没有这种事情。
只是希望…… 我还是那句话,音乐是个声音一定要打出味道跟感觉, 不要专注去练习一堆超难的谱,这对你来说都没有什么帮助。 外面有些厂商对我很不谅解,我常去帮学生拿东西都很便宜用我的价格去拿,像十年前我去自己买Hit-hat要八千多块,但现在六、七千就有了,现在外面都卖六、七千块这是好事啊!大家都会骂某些乐器行卖的好便宜破坏行情,但我从来不会骂,因为越便宜越好大家都可以拥有乐器,台湾现在很多乐器的价格都跟美国差不多这是好事啊!希望学生都可以拥有自己的乐器,不是很好吗! 为什么我们这里的向心力能怎么强,因为我绝对不赚学生的钱,他们筹这些学费就很辛苦了还去剥削他们太不应该,我会给学生一个目标不会给他一个梦,也许我对以前老式打法有一些意见,但没有以前就不会有现在可以走出另一条路,所以是功不可没可喜可贺,但信息越来越多,证明我们的东西是比较接近美国,那人家又会说你都不会打日式的,其实我都会打只是没教这些,因为本身比较不喜欢这些,我想不应该分什么派系,应该是要回归音乐面来谈。
录音室…… 只要够用就好了,不用说设备一定要极棒极屌, 等到功力越来越好,自然你就会知道自己缺少什么。
学生自己要用一间录音室,我要求十万块就把录音设备搞定,不要去买一些有的没有的,首先你要测试自己用的器材是否习惯,当初我买的是Mono而不是Stereo的时候,我的东西也是这样测,完全不做任何一个修饰去打、去对自己的Balance。例如小鼓应该多少力量它能够收到多少,我最得意是有一次研习营的时候,我只用了一支Stereo的麦可风,却收到我整套鼓还包括大鼓的声音。 台湾的录音室并没在注意到定位的问题,有很多的乐器都mix错位置到最后都糊掉了,有些人声的部分放好前面听起来也很怪,台湾还有些问题,认为没有power就是大声一点就可以弥补了,这也是不对的。
其实…… 我真正喜欢的是live,没有固定的表演形式, 想玩什么就玩,这样多棒,跟我的个性很符合。 我喜欢即兴的东西,因为这才是音乐的正路,配套的东西可以慢慢练习就会了,外面的人都说陈慧明都不会配歌,我想我可以拆拍拆到你数不出来,我Solo最久是四十五分钟也因此帮工作室赚到一颗Amp呢!哈哈—— 现在真的想做的音乐应该是中国式的拉丁,有点像舞龙舞狮那一类的东西,以前拍子也很不准,但发现这东西是可以慢慢就准的,但我打有感觉的东西也是打了七、八年才真的很成熟。
不过是个工具…… 哇!好难的机器喔,真的有这么难吗? 不过是台计算机吗?想太多了,想办法去驾驭它就对了, 它可都是要听你的指令才能正常工作的嘛! Midi可以算是个很好的工具,可以让不会乐器的人写出自己想创作的歌曲,是个很好用的工具,Midi的学习法就是把它当成普通的计算机来玩就好了,但当中的吉他还是要用真的会比较好,不然听起来还是假假的,台湾这几年来很多东西都在进步中,但还是要慢慢蕴酿才会更好。 看不出来吧…… 我是个超重感情的人, 常常会想,跟我学过鼓的学生现在过得好吗? 其实我最厉害不是打鼓而是打屁跟打扫,哈哈!!这是真的,我们这里的厕所那么大间,我只要两桶水就可能洗的干干净净,很强吧!技术多高招啊!一堆人都说老师,我们将来一定要和你一样厉害,那就一起卷起裤管来大扫除吧!还有,我很喜欢散步。我是个超重感情的人,常常会想的是曾经跟我学过鼓的学生现在过得好吗?
最快乐的…… 我是个完全没有方向的人, 第一,我不当鼓神、不当鼓王。
第二,我不统治台湾的鼓界。 我最快乐的地方,就是我是个完全没有方向的人,哈哈!!第一个我不当鼓神、不当鼓王,第二个我不统治台湾的鼓界,想到了未来的目标就是在海国教鼓、和我老婆出国去玩、建立全民音乐这就是我的人生,真的也没什么远大的目标,年轻人想象我一样,那就一起来扫地倒垃圾吧!!
我被音乐玩了…… 不管如何,这辈子是跟音乐耗定了, 只希望将自己的音乐理念散播到各地,达到一个全民音乐, 这样我就心满意足了。 为了打鼓我放弃过无数的好工作,十八岁学打鼓、十九岁交女朋友,那时我女朋友问我你除了会音乐和音响你还会什么,我说真的都不会了,当时她就和我再见了,当中遇到很多挫折,但我始终也没有放弃过玩音乐,应该是说我被音乐玩了。 /鼓掌/高兴
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