英国打击乐名家[伊夫林·葛莱尼 Evelyn Glennie]简介

　　伊夫林·葛莱尼 （Evelyn Glennie）

　　从事职业：鼓/打击乐

　　艺术风格：古典音乐， 现代音乐

　　所在地区：英国

　　人物介绍

　　迄今为止，Evelyn Glennie（伊夫林·葛莱尼）已经出版了13张个人专辑，并与冰岛女歌手Bjork、加麦兰乐师和日本Kodo鼓手等众多音乐家合作演出。虽说还不算著作等身，但却是一位多产的音乐家。前些时候，一个德国导演拍了一部关于Evelyn和Fred Frith共同创作音乐的纪录片，这让许多人对这位失聪的音乐家更加好奇。

　　Evelyn Glennie生于苏格兰，在她12岁的时候就成了聋人。但是，从那时起，她毅然决定要做一名职业鼓手。按理说，Evelyn真是一个固执的孩子了。可是她的老师却更加固执。从她的老师那里，Evelyn学会了通过感觉声波振动的方法来学习演奏，并在老师的鼓励下很快掌握了几乎所有的打击乐器。或许是因为这种不可动摇的信心与支持，Evelyn更表现出一种与众不同的音乐才能和充沛的创作热情。

　　我们知道，打击乐器不只是架子鼓那样的节奏乐器，还包括众多能够表现丰富旋律的不同类型的乐器组成。如果不能听见声音，只能通过振动去触摸与感觉声音，那么要表现出旋律将是一件非常困难的事情。但是，Evelyn Glennie却证明了这种难以置信的事绝非不可能。通常，说贝多芬是天才的人都分为两种，一种是理解了他的音乐的人；另一种人则是只听过贝9（d小调第九交响曲），而且还只是听了一个大概就自称爱上了音乐。如果说贝多芬是在变聋以后才写出了贝9，那么这种“天才”的称号至少也包含了偏见与歧视。为什么一个聋人就不能写出天才的乐章？当然，从表面上看，如果一个音乐家是聋人，就如同一个演说家是哑巴一样。耳朵不好，对于一个想以音乐为生的人来说，的确是一个不小的难题。

　　1999年的《Shadow Behind the Iron Sun》是我听到的第一张Evelyn Glennie的个人作品，从这里我对她那种近乎完美的表现和无限的想象力兴奋不已，同时，我也认为她的音乐完全能让那些听力正常的人感到震惊。《Shadow Behind the Iron Sun》是一张具有实验与探索精神的唱片，但是，这还只是一场更为奇幻的冒险之旅的帷幕。接下来，在开头提到的那个纪录电影里，她和Fred Frith更是将即兴发挥到了化境。在《Shadow Behind the Iron Sun》的制作过程中，Evelyn使用了大量的东西方打击乐器和许多希奇古怪的自制乐器，其中甚至还有音乐盒、儿童玩具和中国的木鱼（经我统计至少有60件乐器）。有意思的是，唱片的制作完全是出于一个“临时”的想法，Evelyn希望做一张不同于以往的唱片，于是她带着她收藏的（几乎全世界的）乐器走进录音棚，在没有任何编排的情况下，一个人用五天时间就即兴完成了所有的音轨，然后由制作人Michael Brauer对母带进行加工，加入了合成器、采样、人声、键盘和鼓机等音效之后最终完成。对于一个乐手来说，我们不难看出，Evelyn Glennie所有的完美主义者的认真和艺术家的想象力，但是，这些还不足以说明她的投入与勤奋。

　　如果你认为打击乐手只是一个乐队的背景，或一个乐曲的节奏支架，那么在Evelyn Glennie的敲敲打打中，你会彻底怀疑或推翻这种说法，并轻而易举地就被她的音乐穿透。我要说的是，这种音乐不仅能进入你的身体，而且能在你的心中留下深刻的烙印。其中有27分35秒的“Land of Venden”是令人惊讶的奇思妙想，呈现出一种戏剧化的景像，而且节奏和旋律的运用就如同印象派绘画一样异彩纷呈。“Battle Cry”经过重新混音之后有了Ambient Techno和big beat的感觉，不过这或许只是牛刀小试。不同于她的其他室内乐作品，如果说前作还过于谨慎与精确，那么《Shadow Behind the Iron Sun》就是对一种体系的反动（或者说是一场想象力的暴动）。

　　不可否认，媒体和大众在谈到Evelyn Glennie的时候更关心她的听力，对于她的音乐，人们多半是出于好奇。或许是因为她太希望人们将注意力转移到她的音乐上，所以尽其所能地专注于音乐。在一个寂静的世界里，她正在经历内心不断涌出的奇妙乐思，同时也因为外部世界的喧嚣而充满了矛盾。前面说过，Evelyn只能借助感觉声音的振动来“听”音乐，因为高音与低音是由不同频率的振幅产生，为了区分这种微弱的振动，她就不得不以身体的不同部位来感受不同的声音频率——Evelyn用脸、脖劲和胸部来接收高音，低音则由腿脚来体会。身体即耳朵的延伸。可以说，她是以全身心来感受音乐的，而她的一切都与音乐息息相关。我不知道她是怎么做到的，如果不是因为爱，一切又怎么可能？

　　Evelyn Glennie曾多次指出，人们总是关心她的耳朵而忽视了她的音乐，她反感人们总是谈论音乐以外的事。这让我想起我曾经认识的一个拉胡琴的孩子，他从小就双眼失明，虽说耳朵没什么问题，但是三番五次去报考音乐学院都被挡在门外。他的父亲急坏了，决定厚着脸皮去找那个学院的某某教授求求情，说是让孩子能有条出路，不然就只能像阿炳一样沦为“盲流”艺术家。结果，教授听了孩子的演奏，非常满意，但是考虑到孩子的“形象不佳”等问题，最终还是“爱莫能助”。在孩子和父亲极为迷茫之际，有一两位大叔大婶出来劝过他们，但是，这孩子非但没有放弃，反而被“逼”出了一颗坚决的死心。我知道，这孩子只是想让人们去听听他的音乐，但是人们却只在乎他的“形象”。在某种程度上，Evelyn和那个拉胡琴的孩子是相通的，只有他们才能相互理解与欣赏。但是，Evelyn最终让这个世界不再寂静，而那个孩子却被黑暗打垮了。