解析：首先，我们先来了解一下学习音乐的基本四要素：节奏、旋律、和声、音色。在四要素中，第一个就是节奏，这也是在学习音乐中最基础的要素，无论学习任何乐器这都是第一关，它将伴随着你所有的练习和演奏。更何况我们学习的爵士鼓有“节奏之王”的美誉，可想而知，节奏对于爵士鼓的学习和演奏有多么的重要。爵士鼓又在乐器合奏中充当着“风格定向”和“节奏律动”的重要角色，如果作为一个鼓手，没有稳定的节奏感，在合奏时会是一件相当糟糕的事情，其他乐器都将无法与之配合。所以，无论学习任何乐器我们都要具备良好的节奏感，这种节奏感都始于数拍子，数拍子是为了建立“心拍”。那么，我们在练习时一定要养成“耳听节拍器、嘴数拍子、双脚打拍子”的好习惯，为的就是建立精准的“心拍”。
二：在练习时，速度不稳。
解析：在上一个问题中我们讲到了“心拍”的重要性。那么，关于速度不稳的问题，我们可以通过“耳听节拍器、嘴数拍子、双脚打拍子”的方法勤加练习来得到解决。但重点是一定要多练习，成为一个行动派。
三：在练习时，用胳膊发力，不用手腕击打。
解析：这个问题在初学者身上很普遍也很常见，与学习年龄无关。首先我们在日常生活中，对于手腕的运用很少，所以腕部肌肉通常不会得到很好的锻炼，所以会没有力量、不够灵活，在需要发力的时候自然而然就会用到小臂去发力。这就是为什么我们会强调在鼓垫上的基本功练习，目的就是为了段炼手指对鼓棒的控制，其次就是对腕部肌肉和灵活程度的段炼。所以在练习时我们的腕部会感到酸痛，但过了这一关，你将得到一个不同的效果，一定要坚持练习。再次强调，手腕的运用在爵士鼓的学习和演奏中有着绝对重要的地位，在今后学到所有的手部技巧(单击、双击、重音移位、鞭子技法、倚音、自由击、半自由击、双跳、复合跳、三跳)基本都与手腕有关，手腕的耐力和灵活程度同时也影响着演奏的动作是否流畅，是否具有观赏性。
