巴赫的音乐体系，是古典音乐的重要组成部分。他的作品，声部均匀、结构严谨、有极高的艺术性。为此，巴赫被后人称之为“古典音乐之父”。他的作品不仅已成为许多乐器门类的必修课目，而且在当今许多重大的国际吉他比赛中，都是采用巴赫的作品作为参赛的规定曲目。但是要真正演奏好巴赫的作品是比较困难的，在此，针对如何演奏好巴赫的作品我谈谈五点应注意的方面。
一、了解巴赫所处的时代背景、哲学思想，并同时欣赏不同乐器所演奏的巴赫作品，全面地了解巴赫作品的音乐体裁、曲式、技巧、风格、写作意图等等。
二、演奏中应注意音量的平衡、旋律线条及各声部的层次和清晰度。音色也不能忽视，古典作品音色所追求的是柔和、平均，因此不能像演奏现代作品那样太明亮、太华丽。指甲可略修短些，触弦发音等都应有区别。
三、速度是一个很重要的因素。巴赫所处的年代正是管风琴、古钢琴风行之时，还属于节奏缓慢的时代，所以用吉他演奏巴赫的作品应注意这一时代的特征。演奏十六分音符时的速度不能太快，否则将会歪曲作品的风格。
四、力度上的变化也必须谨慎处理。可在段落之间有所对比变化。力度变化上应避免浪漫派音乐的突变或过频的情绪起伏和力度变化。
五、复调与多声部对位是巴赫作品的一大特点。由于吉他左手指法的局限性，使之在演奏上有很大的难度。演奏之前应分析作品的结构、旋律、句法，注意各对位声部的独立性、流畅性、右手各指拨弦的力度应有变化，做到既能突出主要声部，又能有清晰的其他声部。
