继中国最有前途的爵士吉他手张雄关，南中国爵士吉他一霸蔡剑老师之后，我们又迎来了来自台湾的首席爵士吉他手叶贺璞老师。这位自嘲为“卖狗皮膏药”的叶先生，语言幽默，妙趣横生，在深圳旧天堂开展的爵士吉他讲座曾一书难求。
这一次，叶老师要和大家谈谈：爵士即兴前，你需要做的一些事情。
别急嘛，我们先来欣赏一曲叶老师的作品《巴黎天空下》
其实即兴就像是说话一样
当你在跟人说话的时候
你并没有预先写好讲稿
而是顺著当下的感觉去建构自己的语句
但是这并不代表说
这些字,词,句,自己没有学习或是练习过.
在我们小时候我们父母一个字一个词慢慢带著我们学习
在我们求学过程中我们学了很多句法
所以现在我们可以说一口流利的中文
虽然用中文“即兴"是没问题的.
但不是每个人都能以出口成章满腹经纶
因为这又跟学习的内容与涵养很有关系
讲更直白一点
你可以用中文“即兴"
不代表你可以用法文“即兴”
因为也许你连法文的字母都没学过
你会即兴,但你是用什麽样的元素(内容)去即兴呢?
所以与其说--学习即兴
不如说
学习即兴时想要使用的元素
或者说
熟练你将要使用的元素以至于熟悉的运用
元素包含: 音阶 琶音 和声 节奏 趋近音 等等
即兴出来的音乐才能够像各位说中文般的自然而且有意义.
学习即兴(音乐)之前要准备什麽?
首先
培养听力是很重要的而且是必须的
这包括了旋律辨认 和声辨认 节奏辨认
当然还包括了音乐性与风格的感知能力.
而吉他手最缺乏的就是听力
因为很多吉他手是首调思维搭配指型弹奏吉他
从来不知道自己弹的音在钢琴上是什麽音
基础音乐能力没有建构起来
又怎麽即兴呢?
没有经过脑子思考与耳朵聆听的音符
就像是文不对题词不达意的语言
与自己演奏的音符(或者节奏)连结，是即兴演奏者非常重要的课题。
用更简单的方式来说，就是脑子裡很清楚知道自己要演奏的是甚麽，而心裡也能够感觉到自己要演奏的音乐。也因此，弹奏吉他并不只是手上的工作，更需要清楚的意识自己演奏的每一个音符。笔者发现许多吉他手与bass手，无法将手中的弹奏与自己心中的旋律结合，或者甚至心中根本没有清楚的旋律，而只有无意识的运作双手。
特别是遇到如爵士乐这种时常转调(modulate)与调式互换(modal interchange)和声较为複杂的音乐类型时，状况特别的严重，完全不知道自己再谈些什麽。笔者在刚开始接触爵士时，还是用首调的想法在弹吉他，也有上述的问题，后来痛定决心，开始用固定调思考，花了大概两年时间(还大学念书，练琴时间没有太多)慢慢熟悉十二个调，后来逐渐能够让即兴的旋律在不同调或者不同的和弦畅行。笔者认为，学习以固定调的观念思考来演奏，可以帮助吉他手与自己的乐器连结，无论是乐器把位熟悉以及音感都可以有很大的提升。
甚麽是首调，甚麽又是固定调呢? 举个例子来说，当在弹奏E大调音阶的时候，钢琴手心理想的、眼中看到的，是 E F# G# A B C# D# 这些音符，这就是"固定调"的概念。但是许多乐手(尤其是吉他手跟bass手)，即使演奏E大调音阶，心裡想的仍然是 Do Re Mi Fa So La Si。而且无论是哪个调，对他们来说都是 Do Re Mi Fa.....，这就是"首调"概念。
如果你根本不知道E大调有那些升记号，或是Bb大调有降几个音，但是光靠"指型"就可以弹遍十二个大小调而且还不用去想那些升降记号，那你绝对是"首调"概念! 所以说，"首调"概念真的是太方便了!! 我不否认首调的方便性，它可以让吉他手很方便的看著简谱转调，是很好的”偷懒”方式，但是读五线谱呢?读者难道不知道爵士乐手使用的乐谱都是五线谱吗?钢琴手与弦乐手做得到的事情，为什麽吉他手就做不到?
实际上，若是没有熟练的”固定调反应与固定调音感” -- 演奏时心中(或者口中)对旋律的唱名与音名相同 -- 便是缺少了即兴演奏的重要条件，这也是爵士乐手必备的条件。
