什么是内行筝？
古筝制作与古筝演奏大体相同，有专业者、有业余者，称到专业级时肯定要付出头悬梁锥刺骨的艰辛，不但要刻苦钻研，还要具有天赋，求名师学艺，青出于兰，所以到最后的专业级是凤毛麟角，内行筝故名思议，就是经过无数次失败，无数次创新，多少代人对音色执着追求，承载着前辈们辛勤的成果，传承着自己天赋发展的结晶。
下面给大家讲解内行筝的特点：音质音色的区别
内行古筝就是以音的好坏来衡量，什么是音色、什么是音质，音色就像大家说话，每个人的发声都各不相同，一听就分辨出是谁，所以每个品牌古筝都具有音色，但内行筝如何区别音色呢？那就是说每个人说话具有音色，但每个人都不会成为播音员，先要达到一个音质，有了音质才能谈及音色，这就是内行筝的起步点，内行筝所追求的是音的平衡度、灵敏度（颗粒感）、爆发力（通透感）会让弹奏时可任意驾驶（平衡度），在弹奏时心情舒畅、灵敏度，根据琴弦间的清灵程度任意发挥所产生出犹如铃铛般的美妙音色，爆发力是在弹奏大曲目时发挥能够得心应手俗称是称的住不能散架！
内行筝制作过程
制作内行筝的人是以音的研究为主，注意力是在挑选古筝面板，琴弦制作，筝码的改良上，每个进步对他们来说都是莫大的喜悦，这类人必须具备拜师时拜的是专业研究声学的师傅，后期还得有自己的天赋，比如上海民乐一厂的技术总监李素芳，师承徐振高，后来自身在听力上具备天赋，担起了整个敦煌古筝鉴定的重任，又如制筝名师，唐正君，是徐振高老师最小一个徒弟，17岁入上海民乐一厂，在制作方面具备鬼才的天赋，所做古筝音色出神入化，全国古筝大赛类获大家，同时受到著名演奏家王中山，李萌，林玲等专家认可，还有很多很多制作内行筝的人不一一列举，他们每天都在思考如何让声音更加美好，因为声学的探讨永无止境，外观的设计他们就是外行了，所以很单调、或者交给设计师、或者家具师来由木工和油漆工来研究，这就是古筝与家具的区别。
接下来描述外行筝
外行筝就是不以音来注重，主要以另一个行业的设计，比如今天又设计出一款新式，新款古筝，今天又招到几个优秀的油漆工，古筝外观的美丽度和款型的设计真是美丽无比，这个群体的确为中国古筝文化增添了很多生机，硬生生地把另外一个领域的文化搬到了古筝上，让广大业余爱好者能拥有美丽漂亮的古筝，不至于内行古筝总是那么老土，笔者深深认为他们对民族古筝发展起到不可磨灭的贡献。
因为外行筝是随着市场而变化滋生的产物，古筝热潮的到来，更多是爱好者不懂音色看外观还是可以的，所以一时之间大小制筝厂家雨后春笋般涌现而出，外行筝美丽漂亮能卖个好价钱，内行古筝只是专业领域流通，还在规规矩矩研究着对音色的追求，这是一个数据的变化，当年发展时内行筝占全国古筝的100%或者90%，后来外行筝越来越多，可真正研究音学的人才越来越少，外行等的产量受市场需要越来越多、可内行筝不可能一下子增产，增产了就不能成为内行筝了，多少双专业的眼睛盯着呢！所以今天只占到全国古筝的5%，也就是说年总产量50万台，2.5万台是内行筝。明天达到70万台时有可能3%。后天热潮退了也许就是回到从前。
后续：
外行筝想将声音做好很难很难，想将工艺做好也很难很难，如果真的做好了就会成为设计师。
内行筝在保持原有的音色根本时会引来大批设计者和能工巧匠相互欣赏围绕它来为民族古筝文化，贡献一股热血，值得可惜的是，现在已有很多文人墨客和高级木工技师等多方位人才将自己的才华泼墨在中华古筝文化上了，让内行筝传承着几千年的文明更加绚丽，愿古筝文化健康的发扬光大。
