在海顿的作品中，这首乐曲具有最出色的演奏技巧。格里格在其所著的海顿传中，曾述及此曲的和声与色彩已有浪漫派的预兆。这首乐曲的变奏技巧与后代的作曲家们相比显然较为简单，在各变奏中还能明显的感觉到主题线。 此曲结构为A-B-A'-B'-A''-B''-结尾（A'''）。因为这个结构，海顿把此曲堪称是回旋曲式的嬉游曲。也有人把这首乐曲以A和B两个主题的变奏曲来说明，不论哪一种说法，在欣赏上都没有妨碍。我们在此把A与B当做主题来说明。 乐曲采用2/4拍，行板，主题部分有主题A和主题B两部分。主题A是三部曲式，第一段以隐藏着的热情的f小调开始。之后立刻交换右手与左手的任务，主要旋律以左手演奏。乐曲进行到降A大调时变得明朗起来，一直将此调保持至完全终止。第一段反复之后进入具有莫扎特风格的第二段，旋律朴素优美。在以C大调终止第二段的同时，第三段开始。第三段的旋律与第一段不同，仅仅有些地方的和声和第一段有所关联。第三段以f小调开始，右手与左手交差弹奏忧愁而多彩的旋律。随后，第二段与第三段连起来反复。 主题B是二段体，每段有10小节，采用安详的F大调。因为旋律中有七连音，使主题隐藏着热情。第一变奏主题A，c小调，维持着和声与主要旋律线，使用切分节奏。主题B，F大调，原来的七连音差不多已经消失，频频使用了颤音，因此使主题更为华丽。第二变奏主题A和B保存和声，使用三十二分音符，音乐急忙地、像追赶似地进行。结尾和主题部分一样，以主题A开始，但是，主题A的第三段以下与主题部分的情形不同，可以看出是根据海顿的奏鸣曲式而发展的。这里有半音阶式的进行，有强烈的呻吟声，还有强律动的部分，洋溢着只有钢琴才能表现的效果。最后，主题A的第三段再度出现，之后，以很弱的力度结束全曲。
