车尔尼虽受贝多芬的影响很深，但他有自己独特的风格和技巧。一生创作了大量的钢琴练习曲，这些练习曲在技巧奏法与音型织体等方面集各家之大成，是演奏技能训练的经典之作，成为演奏家们练习的必修课。《车尔尼钢琴流畅练习曲作品849》是车尔尼钢琴练习曲进阶中继作品599后的又一个里程碑，是低中级程度的技术训练教程。它比起作品599来说，每首的篇幅要长一点，结构基本上都是单二部或者是单三部曲式，训练掌握的技术统一，音乐形象一致，弹奏时速度应快而流畅。
《车尔尼钢琴流畅练习曲作品849》主要是以训练右手为主，左手为主的练习只有第9首﹐第2、5、7首是训练伴奏音型。各训练类有音阶：第8、9、11、14、16、18、23、30首;琶音类：第15、19、25首;半音阶：第17、21首;和弦：第16、28首﹔分解和弦：第4、7、17、27首;三连音：第1、2、3首;双手交替弹奏：第10、29首。掌握这些音型和技巧对我们以后在弹奏钢琴作品将有很大的帮助。
掌握好一首练习曲，除了应完成它的特定技术训练外，还要注意曲子的音乐性。看到乐谱后，首先要对乐谱进行分析理解，“识在奏前”，方能更好地掌握练习曲的技巧;开始练习时，一定要注意高抬指慢练，运指要正确，等到音符、指法熟练，双手的独立性基本掌握之后，分析好每首曲子的重难点，再适当地加快节奏，高质量地完成练习。练习的三个目标是正确、熟练、快速。
本书采取了“精解”的形式，对每首曲子的结构、训练恻重点和演奏要点做了概括性的分析和介绍，并针对曲子演奏的重点、难点在曲善相应位置标出了提示，大家练习时能很方便地注意到，帮助大家从整体上把握演奏的技巧。
由于钢琴演奏技法和手段众多，对同一种技法的处理手法有时也各不相同，有些甚至大相径庭。编者认为，没有绝对的正确或不正确，只有相对的科学或不科学。如果本书与其他老师在观点或方法上相悖的话，请尊重任课老师的意见。希望本书能给广大学生和老师带来更多的方便与帮助，不妥之处，敬请赐教。
