上帝说想听歌，于是世界上有了风笛。
风笛是一种古老的民间乐器，又名风袋管，音色类似于中国的唢呐。
传说风笛是一种很难演奏的乐器，光是基本功都要练习6个月，500个吹风笛的人中才会出一名风笛手。
但即便它如此有难度，征服它也极具有挑战性，却丝毫都不影响各国人民对它的喜爱。
因为这特别的风笛声，当它响起，可以感受到浓郁十足的原野气息，还有荡气徊肠的独有音韵，总会让人不期然产生一种回归自然，重返纯真的感觉。
这些对于在都市中浮沉的我们来说，实在是很难得。
这样的风笛，显得尤其珍贵，特别。
当悠扬的风笛声飘过云雾缭绕的山岗，飘过尖顶耸立的教堂，一切依然如往日的宁静。
几百年甚至几千年的时光，就在风笛声中流逝，星星点点散落的牧人小屋和谐地点缀着翠绿的大地。
让我们一起伴随着婉转悠扬的乐音，闭上眼睛，细细聆听，尽情去想象，去遨游，去往那如梦似幻童话般的“风笛王国”……
01.《Wallace Courts
Murron》
“每个人都会死，但不是每个人都曾真正活过。”
悲怆与欣喜世代流传，多少事迹被湮没，事到如今，只有流风依旧如歌。
以恨为始，以自由为终，歌声幽寂婉转，清新悠扬，荡气回肠。
每次当悠远的声音响起，都会让人产生一种淡淡的忧伤。
《勇敢的心》，堪称绝响。
这首风笛曲，十分完美地契合了整部电影的叙事基调，将主人公的个人情感、自由民主的信念、个人英雄主义交织在一起，展现了苏格兰人民对殖民者的反抗，对独立自由的热爱。
同时，将苏格兰民族音乐和交响式配乐融合在一起，浪漫而宏大、悲凉而雄壮，具有空前的艺术感染力，是一曲民族斗争的史诗巨作。
02.《Never An Absolution》
风笛曲《永不后悔》，作为电影《泰坦尼克号》片头播放，由好莱坞著名的配乐大师詹姆士·霍纳创作。
比起歌词的吟唱，我还是觉得风笛更加吸引人，那是一种道不明的情愫。
深情的爱尔兰风笛，有着纯粹苍凉之美，悠扬而沁人心脾，婉转却带忧伤，凄切中略显平和，绝望中燃烧希望，激荡着人类最真实，最脆弱的灵魂。
爱尔兰音乐就是如此的干净而飘逸，苍凉而旷远,总是能唤起一些伤感哽在喉里。
唯有轻轻的一声叹息，一抹不可知的笑意，透过飘荡的乐音，我们似乎也亲眼见证了那一场凄美动人的旷古绝唱。
风笛响起，那美丽的爱情，夹杂着心碎与惋惜，就这么依稀飘散在乐声中。
03.《Scotland the Brave》
《苏格兰勇士》被视为苏格兰第二国歌。
整首曲子大气磅礴，鼓舞士气，充满着昂扬向上的斗志。
在纪录片《二战中的指挥官：阿拉曼战役》中有这么一段解说：苏格兰高地部队五千余人，带领步兵穿越布雷区，每个连都有一个风笛手，在战场上吹奏，其中包括19岁的唐肯·迈金泰。部队有命令，不得为伤亡者停下脚步，唐肯也为国捐躯了，他的尸体被找到的时候，手指还按在笛管上。
该死的美式英雄主义，真的很荣耀，但是真的很悲壮。
在烈日的余晖里，演奏者们一脸专注与享受，笛声荡漾在无垠的碧空中，荡漾在英雄的传奇里，荡漾在岁月的光泽里。
04.《Highland Cathedral》
风笛，时而婉转动人，像个哀怨的女子；时而气势磅礴，像个慷慨的绅士；
风笛的声音，有着耳鬓厮磨的万种柔情，也不乏硝烟弥漫的悲壮豪迈。
思绪纷飞，脑海中响起这首香港总督彭定康最爱的曲子——《高地大教堂》。
一直都很喜欢风笛的这种声音，清脆、高昂、促人清醒。
听着这首歌缓缓离去，雨中的离别，被赋予了一层朦胧的诗意气息。
细细聆听，舒缓清亮，大气磅礴，庄严崇隆，尤其是那种高亢空寂的情怀，令人久久难忘。
05.《Auld Lang Syne》
“数年团叙，胜似手足，一旦忽然分离，骊歌临唱，赋别在耳，令人怎不依依。今将别矣，益忆旧谊，倍增无限怀思，唯愿不忘，互相代祷……”
远方传来风笛，我只在意有你的消息。
风笛，不止是婉转悠扬、广阔豁达，还有一些风笛也很温柔动人。
当风笛吹响熟悉的《友谊地久天长》，悠扬的风笛声，纯净清澈、遥远美好，让人向往，让人感动，拨动着我们的心弦。
许是多了些不为人知的、朦朦胧胧的凄美，就像影片《魂断蓝桥》中陆军上尉克罗宁和芭蕾舞女郎玛拉的爱情故事，缠绵悱恻、感人至深。
每每听到这首风笛曲，总感觉有一种岁月的沉淀和一股强烈的复古质感，如同喜欢黑白胶片的人总是会有一种情怀。
我想，那是我们逝去已久的日子，我希望我们的友谊地久天长。
风笛的世界总是超出你的想象。
