二胡考级（1~4级）曲目及技巧、考级误区分析

二胡是一种民族乐器，有着独特的魅力，弹奏起来也不是很容易。近年来，参加二胡考级的学生越来越多了，但是一些人总会在考试过程中出现各式各样的问题，下面文章带给大家二胡考级1~4级的一些基础技巧。

一级要求

一把位音阶(D、G)音准控制好，持琴、持弓、按弦运弓基本正确，节奏实值正确，音质松弛。曲目：《田园春色》、《西藏舞曲》(《山村初晓》)。

考级误区：

持弓

1、持弓位置过于靠近弓头或过于靠近中弓。

2、弓子过于深入虎口底部，使弓子掐死在虎口中，不能灵活运动。

3、持弓时手指过于向下“耷拉”，使弓杆紧压琴筒磨擦，弓毛反而离开琴筒向上偏移。

4、演奏外弦时，中指和无名指从弓杆与弓毛之间拿出来，到演奏内弦时再伸进去。

5、持弓时拇指的位置不正确。

6、持弓时中指过于伸入弓杆与弓毛之间，使它里外都用不上劲。

7、握弓过紧，致使食指根部、拇指第一关节内侧、以及中指第一关节外侧磨出了厚厚的老茧，有人误认为这是“功夫”，而实际是持弓方法上的错误。

8、拉二胡时，弓不可向上翘起，这样会导致音色不好。

持琴

1、琴筒错误地放于左腿中间，而不是放在左腿根部靠紧小腹的位置上。

2、琴杆过于左斜或右斜;过于前倾或内收。

3、第一把位时左手虎口离千斤过远。

4、左臂缺乏应有的支撑力，靠虎口夹紧而吊挂于琴杆之上。

5、拇指下弯勾住琴杆。

6、持琴时左手掌心贴近琴杆，手指“躺”倒按弦。

7、手指关节过分弯曲，以手指的尖端(甚至用指甲)触弦。

8、手指关节反弯，尤其是中指、无名指和小指的第一关节。

9、手指(尤其是无名指和小指)不是从弦的正面(从弦向琴杆方向)按弦，而是从弦的外侧(从弦向身体方向)按弦，以致只按实了外弦，内弦却处于虚按状态，常常因此而出现狼音。

10、演奏时始终让手指“悬”在音位的上方，不能放松。

11、当一个手指按在弦上时，其下面的手指蜷曲在掌心中。

12、持琴时大臂过分抬高，使左臂处于紧张而不自然的状态。

二级要求

演奏姿势、弓法正确、初步掌握换把技术，上、中把音准控制稳定，节奏感好。曲目：《敖包相会》、《放风筝》、(《洁白的哈达》)。

技巧：

坐姿

1、身体中线左斜，使重心落到了人体的左侧。

2、后背立直，端坐于凳子三分之一处。

3、双腿与肩同宽，膝盖稍微靠拢，左脚在前，右脚在后，挺胸抬头。

弓法

1.长弓，在拉弓时，随着以腕部为先动点向右拉出，右臂逐渐向外伸展，直至弓尖;在推弓时，以大臂内收为先动点向左推进，小臂和手腕随之而回归，直至弓根。由此可以看出，演奏长弓时，上至大臀部位，下至腕、指部位，都是向同一个方向运动的。

2.快弓，在拉弓时。手指带动弓向右运动，而肘部都要向左摆动;推弓时，手指带动弓子向左运动，肘部却要向右摆动。由此可以看到，手和肘是同时向对方的相反方向均匀地摆动地，它们运动的“轴心”在小臂的中间。

三级要求

上、中、下三把换把自如，音准稳定、节奏良好，初步掌握揉弦及滑音技术。曲目：《小花鼓》、《绣金匾》、(《八月桂花遍地开》、《我是草原小骑手》)。练习曲：《长弓练习》。

技巧：

揉弦

1.先从慢揉着手，在此基础上再逐渐进行快揉的训练。开始就红练快揉的话，会造成按指乱动，而手腕却处于被动状态.或者揉弦时直接用手指平直地去一指一按的压弦，这样虽有类似揉弦的音响，但发音生硬而不均匀，没有规律性的抑扬起伏变化。

2.虎口要保持松弛自然，否则会影响指头、手掌和脱关节的灵活。这样对揉弦技巧的掌握就比较快。

3.指肚往下旋转时要适当加重触弦力度，往上翻动时则应适当减轻触弦力度。这样琴弦张力的起伏与长度的变化才能相对应。

4.不要借助手脚和手臂的颤抖而求得所谓的揉弦效果。

滑音

1.明确是什么性质的滑音。如果是带装饰性的，要掌握到宾主分明的效果，运弓和运指应该是装饰音轻，本音重。装饰音到本音之间要过渡得自然。如果是属连结性的，要浑然一体，天在无缝。奏滑音的手指是随着手腕上下的动作而移动的。如果单纯以按指在弦上作上下平直移动，这样的动作不敏捷，力度不易控制，滑音的效果也较生硬。

2.奏滑音一般来说是不容许换弓换弦的，而且最要紧的是必须用得恰当。

四级要求

比较好地运用常用技术，短、快弓干净、清楚、出音有弹性，慢、长弓音质扎实，音色圆润，能完整地演奏乐曲。曲目：《赛马》、《良宵》、《大河涨 水沙浪沙》、《喜唱丰收》、《拉骆驼》、《光明行》、(《子弟兵与老百姓》、《黄水谣》)。练习曲：《降B调上把音准校正练习》。

说明：五级以上曲目中第一首为必奏曲目，其余为选奏曲目。

技巧：

表现顿音效果

1.利用弓子的弹跳点奏顿音，这只是一个基本条件，更主要的还是要靠我们训练手腕的灵活性，会控制、运用。弓子的弹性。假如乐曲根据感情需要不要求那么快，但又要演奏顿音，这时弓子得不到快速运行的机会，弹性无法产生，跳弓也就不可能出现。可以利用小臂的“内劲”，在中速推拉的间隙之间，控制弓毛断续擦弦，使每一顿音的出现都有均等的离弦机会。这样的顿音效果同样顿挫分明，并显得稳重、内在。初练跳弓时，腕力对弓子的自然弹性可能还控制得不好，会出现弓毛敲打琴弦的现象或发出较为生硬的“锯锯”声。只要弓子没出现不规则的上下摆动或产生过多的杂音，并且加强对手腕控制力的训练，这些问题就会逐渐得到克服。

2.跳弓长于表现欢快跳跃的短促顿音，最适宜于表现“X xX”的节奏型;顿弓含蓄、稳重，适宜表现顿挫分明的短促顿音，不像跳弓那样受弓段和节奏型的限制，但不像跳弓那样富有弹性，也不易持久。

3.表现顿音效果的技巧除了上面介绍的跳弓和顿弓外，还有一种名叫“连顿弓”的弓法技巧。连顿弓，即在连弓之内奏出若干个顿音，每个顿音有均等的擦弦和离弦过程，练连顿弓首先要熟悉跳弓和顿弓，演奏连顿弓除了更要强调小臂的内劲外，还要靠大臂有一个稳定的支持力。