初学二胡的方法
在初级阶段，一定要随时注意演奏姿势和基本方法是否正确，姿势和方法错了，不但外观别扭，还会导致部分肌肉僵硬，动作不自然，不协调，技术难以提高，甚至 会使毛病越练越难以纠正。
①坚持练习
由于二胡演奏技术性比较强，应该 有规律地进行练习，即使时间再少也比不练好，在条件允许的情况下，要坚持每天练习。俗话 说三天不练手生这是觉得有道理的。
②放慢练习
每学一首新的乐曲或练习曲，特别 是某一快速技巧或困难片段，一定要从慢练开始。在练习中一定要掌握方法要领，从有意识的 动作逐步过度到熟练的不加思索的习惯性动作。 用此方法进行练习，才能保证质量和技巧的掌 握。比如初学快弓，从慢练开始才能有精力去注意手腕和手臂的实用方法，和与左手的配合以及 音准节奏，音质等方面的问题;随着熟练程度逐 渐加快练习速度，直至达到应有的速度要求。如 果急于求成，一开始练就图快，结果造成两手不必要的紧张，即使勉强流畅，也是缺乏自制能力 的，难以变更速度，在演奏中容易陷入混乱。
③反复重点练习
我们在学琴过程中，难免会遇到一些比较困难的段落，这需要我们采用反复练习的方法。就是把困难部分剔出来，反复重点练习。达到流畅自如，再和其他部分衔接起来练习，一切都顺畅以后再反复练习全曲。
初学者每次连续练琴时间不宜过长，手感到疲劳需要适当休息调整后再练。
学习过程中还应当训练正确的音准和节奏感。敏锐的听觉对学习弦乐的人特别重要，演奏中音准和节奏一出现偏差就须及时察觉并立刻纠正。练习中一定要从严要求，马虎了事的态度是永远不可能学好的。
二胡慢弓的技术要点
演奏慢弓是二胡的基础，同时又是一种不好掌握的技术。这其中主要是力度的控制问题。慢弓因为慢就无从以加快速度而达到一定的力度(音头除外)。二胡的运弓讲究一条线走俗话说的好：会拉一条线，不会拉一大片。这里的一条线就是要求运弓平直，否则就是上下前后摇动(一大片)。
按常理，二胡的弓子走向以第一种为好，它比较合乎生理机能的活动规律。但是笔者认为：在慢弓演奏中若追求力度变化，可适当调节一下弓子走向。拉弓时弓子略向下倾斜，而推弓时弓子略向上倾斜。
这样运弓时，右手无论拉弓、推弓都能产生一种向下的重力,而这种重力就加大了右手的弓压(弓毛对琴弦的压力)和弓毛与琴弦之间的摩擦力。如演奏《江河水》的引子(谱略)。
为了表现一种悲愤的情绪,前面三个带装饰音的音必须带有音头,才可产生一种突强的爆发力。紧接着的音采用跳把并压揉，将音区移高,产生紧张度,达到一种悲泣的强烈艺术效果。在这个引子里，二胡演奏的力度变化，既是一种强有力的也是一种蕴藏的内在的爆发力，演奏者要有一种把久积内心的悲怨发泄出来的感觉。音头强有力带出的慢弓似波涛一浪高过一浪，情绪不断高涨。演奏时可采用向下增加重力的运弓方式,以获得满意的音响效果。
另外，弓子的分节顿挫也是改变弓压及摩擦力的一种有效方法，分节顿挫使弓子运行时保持循环的瞬时停顿状态，使弓毛与琴弦之间的摩擦力产生一个个力点，产生抑扬顿挫的力度。如《二泉映月》中长音的处理(谱略)。
二胡揉弦的技术要点
揉弦又称吟、猱，都是从古琴演奏中引用过来的。一般情况下，二胡的揉弦有两种方法：其一是借鉴小提琴的揉弦方法滚揉;其二是压揉也称颤指法。前者既改变弦的张力，又改变一定的弦长(手指上下微小移动);后者只改变弦的张力。当然，改变弦的张力的大小以及采用揉弦的方法应依所演奏的曲调风格而决定，如演奏《汉宫秋月》(节选)(谱略)。
类似这种古典风格的乐曲多半采用颤指法，而一些现代作品则采用幅度较大的滚揉、压揉方法，如演奏《洪湖人民的心愿》(节选)(谱略)。
综上所述，二胡演奏的力度变化很大程度上决定于右手运弓的方式和方法，即弓压与弓毛与琴弦之间的摩擦力加上运弓的速度。不同的力度要求不同的处理,如演奏pp的力度时右手运弓要平稳,弓杆轻贴琴筒而缓行;而演奏ff以及sf的力度时右手手指对弓杆与弓毛的支撑力要加大，从而产生极大的弓压与摩擦力等等。另外要处理好力度问题，也不容忽视合理运用各个弓段以达到所需的力度。
