在电子琴的专业训练中，共包含五个方面的练习，即:指法的基本功练习、练习曲练习、表演曲目练习、即兴演奏练习、试奏练习。其中，把键盘上的各音高，通过规范的指法，合理地组织在音阶、和弦、琵音等练习条目中的弹奏训练称为指法练习。它是其它各类练习的基础，这样的训练越是扎实、全面，就越有能力在技巧上驾驭各类不同风格的首乐作品，在舞台演奏或即兴演奏时充满自信。但是，很多传统的指法练习教材都有一定的局限性，并不能完全迎合电子琴演奏需要。这类教材的音阶、和弦、琶音练习，大都是从古典音乐、传统大小调式、传统和声中提炼出来的，比如《哈农》的音阶练习，只接触自然大调、和声小调与旋律小调，终止式也仅限于传统和声模式，琶音练习也仅仅是各调的主和弦。而电子琴演奏的曲目除古典外，还有近现代的各种音乐风格。这些音乐的音阶材料、和声用法与古典音乐不尽相同。因此,拓宽电子琴指法练习的内容是非常必要的。下面，将就如何拓展音阶、和弦、琶音指法的练习内容，谈谈笔者的观点。
一、关于音阶练习
音阶是曲调的材料，是调式的概括。在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。在“多样式音阶”练习中、除各种大小调音阶·外，还可以引进各种民族、民间调式音阶,如:以宫、商、角、微、羽为主的五声音阶;具有降三级、降七级的布鲁斯音阶;甚至自己改编的音阶、如全音音阶等。
