Jimi Hendrix
Acid Rock, Hard Rock, Blues-Rock
1942.11.27 - 1970.9.18 60年代中期，LSD对整个文化的发展有着很大的影响，Hendrix的音乐也同样地散发着无尽的迷幻色彩。他拥有着似乎来自其他世界的天赋，融汇各种音乐风格于胸中，从BIG BAND到GOSPEL。他将传统的Pop和Blues音乐任意地解构、拆分，调制出全新色彩的音乐。Hendrix的现场演出极具爆炸性，他在舞台上点燃浇满汽油的吉他的场景是摇滚音乐史上最经典的场景。Jimi的吉他是他身体的一部分，他的精神渗透在了弹出的每一个音符中。可以说每一个刚刚拿起吉他的人都受Jimi的精神鼓舞着。
最重要的专辑：Are You Experienced?
最经典的单曲：Little Wing
原名James Marshall Hendrix，1942年11月27日出生于华盛顿州的西雅图。Jimi Hendrix生长于一个贫穷的黑人家庭，他是摇滚历史上最伟大的电吉他天才和60年代末唱片工业摧毁力量的牺牲品。Jimi Hendrix在上学期间就自学吉他，并热衷于听南方布鲁斯歌手的作品，从Robert Johnson到B.B. King。1961年，他在美国伞兵服役期间，在部队俱乐部演奏音乐，并结识了贝司手Billy Cox。在Jimi Hendrix以后的生涯中，他对Jimi Hendrix的帮助很大。退役后，Jimi Hendrix参加了一些音乐家的演出。在他移居纽约之前，他还与Little Richard、Ike and Tina Turner合作过。当他在纽约的黑人俱乐部里为Isley Brothers、King Curtis和其他乐队伴奏时，被实业家Ed Chalpin发现，并与他签订了录音合同，还使他成了Curtis Knight乐队的主音吉他手。同时，Jimi Hendrix作为一个吉他手的绝顶天赋被前Animals乐队的贝司手Chas Chandler所赏识，并向他许愿把他培养成顶级歌星。Jimi Hendrix被他打动了，并于1966年随他到了英国。
在伦敦，Jimi Hendrix Experience乐队组建，这是一支有魔力的三人乐队，主音吉他兼主唱Jimi Hendrix，贝司手Noel Ridding和鼓手Mitch Mitchell。该乐队几乎一夜成名，尤其是Jimi Hendrix引起了英国流行音乐界的极大关注，据报道，那年冬天，Eric Clapton和Pete Townshend观看了他所有的演出。1967年夏，他成功地进行了英国、德国和斯堪的纳维亚巡回演出，并录制了热门单曲Hey Joe和Purple Haze以及专辑《Are You Experienced?》。在Paul McCartney的大力推荐下，他参加了蒙特雷音乐节，他的成功使他跻身于世界超一流歌星的行列。
作为一名黑人歌星，人们注意到，他的听众几乎都是白人，他是第一位赢得所有白人听众的黑人歌星。1969年，他却面临巨大的政治压力——黑人团结，但他并不懂政治，因此感到不解和紧张。
在商业方面，1968年是最成功的一年，《Axis: Bold As Love》和《Electric Ladyand》都成为金唱片，他还从音乐会及无可争辩的超级歌星的身份中赚取了大量的金钱。在1968年底，他被认为是其他“激进摇滚”吉他手的鼻祖。他那忧郁而激动人心的独特风格，体现了强烈的布鲁斯音乐的情感。爵士乐大师Miles Davis甚至预言他将成为一名伟大的爵士乐吉他手。他的演奏具有很浓的实验色彩，把电吉他的技巧和功效发挥到了不可思议的地步。但当他进一步成功时，麻烦也随之而来了。1968年1月，他因与贝司手Noel Ridding争吵斗殴而被拘留，这标志着乐队成员之间的关系激剧恶化。一个月之后，在他第二次环美旅行演出中，他放弃了舞台表演中所有花哨和噱头，直接表现他那复杂的音乐。这一举动遭到了观众的反对，Jimi Hendrix为逃避这种反应，取消了47天中的54场演出，并用大量吸毒的狂乱生活方式麻醉自己。他消瘦了许多，并指责他的经理人对他的钱财管理不当。
除了他的魔力在公众中的巨大影响，1969年却是一个不顺之年，他的经理人Chas Chandler被解雇，Jimi Hendrix Experience乐队解散，一个多伦多的毒品贩子控制了他，整整一年，金钱如流水般地花掉，他的私生活更加无序。同时，他还面临来自黑人听众的巨大政治压力，要求他组建一支全黑人乐队。尽管他在纽波特音乐节上露面，并重新启用Mitch Mitchell，还邀请他的朋友Billy Cox任贝司手，他的现场演出还是比以前大大减少了。一个月后，他在伍德斯托克音乐节露面，这是他音乐生涯中的最后高潮，同年12月，他的全黑人乐队Band of Gypsies终于组成，但他对乐队第一张专辑并不满意，不久在纽约麦迪逊广场花园演唱会后，Band of Gypsies宣告解散。此时，他还在准备下一个双张套专辑《First Rays of the New Rising Sun》。
此后，Jimi Hendrix重组Band of Gypsies，乐队由Jimi Hendrix、Billy Cox和Buddy Miles组成，到夏威夷拍电影，开更多的演唱会，在新开的Electric Ladyand录音棚里录音。8月份，他最后一次离开美国，参加怀特岛音乐节。当时舆论认为他那次表演水平并不高，可现在回想起来，那次表演依然十分出色，接下来的欧洲巡回演出被缩短了。Jimi Hendrix于9月中旬回到英国。1970年9月18日，他因过量服用安眠药剧烈呕吐窒息而死。当时Jimi Hendrix心理压力很大，种种迹象表明他并非自杀——他的死只是个悲剧事件。
许多人认为Jimi Hendrix死的时候，灵感已枯竭。摇滚歌星们应该知道在这种职业生涯中该如何保护自己，可惜一个人在青云直上时不会明白，而等他明白时，已经太晚了。亨德里斯从来不知道如何筑起保护墙。我们不能说他在70年代的作品缺乏创造力，不幸的是Jimi Hendrix的音乐深奥重要之处已被营利目的搞的面目全非——《First Rays of the New Rising Sun》这张未完成专辑中的大部分歌曲被收录在Jimi Hendrix死后最初出版的两张专辑《Cry of Love》和《Rainbow Bridge》。随后，突然之间到处都出版了Jimi Hendrix拼凑歌曲的专辑，直到1974年制作人Alan Douglas开始接管他的遗作时，情况才消失，Alan Douglas最初出版的两张“新”专辑《Crash Landing》和《Midnight Lightning》全都是把Jimi Hendrix从1969年到1970年的录音室原声经过Alan Douglas把吉他以外的噪音抹去，再重新加上乐手的伴奏而编辑的，如果说这些专辑毫无生机的话。那么Alan Douglas制作的另一张“新”专辑《Nine to the Universe》倒并不太坏，的确是当时Jimi Hendrix和当时的乐手一起演奏的。现场演出版本的一些专辑，像《Concerts》、《Live at Winterland》以及4CD装的《Stages》倒是一些很具历史价值的东西，就像《Radio One》(是Jimi Hendrix Experience 1967年在BBC电台做的)，一样都是尽收全文未经改动的真实演唱会版本。
从音乐上来说他对以后无数继承者的影响是无可估量的。这位巨匠的吉他技巧和丰富的想像力对后人影响的结果是竞争多于启示。这本身是他的力量和形象的象征。至今还无人能超过这位天才，或许永远不会有。
