尺八音程调节法
实际地演奏下尺八音阶，会有怎样的感觉呢？
和钢琴管风琴等进行比较的话，尺八的音阶好像总会有一点点偏低，这时是不是会觉得好像变成了音痴了呢？
没关系，即便有一点点偏低，也没关系。
尺八是那种根据气息进入的角度不同，音程也会发生很大变化的乐器。不能很好的与钢琴管风琴的音准相合，对初学者来说这也是当然的啦。
不断地练习积累，就能学会合理的音程调节法。
尺八的音高如图所示（15楼的图），气息与歌口的角度越大音越高，角度越小音越低。比如说，头仰起来一些的话（或者，管尾靠近身体就好像把尺八立起来一样），吹入的气息与歌口的角度就变大了，音也就变高了。反之，把头低下去一些的话（或者把管尾太高一些），角度就变小，音也就变低了。
但是，头养的太高让下巴前突地太过了的话，风门与歌口之间的距离变得太大，气流就会被浪费，从而出现“咻咻”的杂音。
还有，若是头低的太多了的话，会压迫喉咙，从而失去了口腔与胸腔的共鸣，音色会变得空虚无力。
演奏尺八时，背要挺直，面向正前方，肩部放松，风门靠近歌口，嘴角稍稍向两边牵引，缓缓呵出气息。这样发出的声音，就能够理想地与钢琴或管风琴的音高相合。
在实际的生活中，每个人的唇形都会有一些差异，上唇突出的人，歌口与气息的角度自然就小，因此就须要将管尾稍稍的靠近身体。反之，下唇突出的人，歌口与气息的角度就大，这时就须要将管尾稍稍太高。
不过不论怎样，自然地面向正前方，风门与歌口的距离不要太大，是非常重要的，一定要注意这一点。
可是，无论怎样调整气息、以及气息与歌口的角度，怎么样都没办法与钢琴管风琴的音高相合，怎么回事啊？没关系。
秘诀就在于kari音和meri音的演奏方法，安心地继续往下学习就好了。
注意：尺八的音高会受到温度的很大的影响，温度高则音高，温度低则音低。随着演奏，尺八的本体的温度会变高，从而音高会发生变化。在寒冷的冬季，演奏前充分地试吹，让尺八本体温度升高是非常必要的。如果用的是教材的尺八（树脂管）的话，放入微温的水里而之温度变高，也是为了发出准确的音而必须做的准备。
Kari音和meri音的演奏法
用尺八演奏法的术语来说，使歌口与气息的角度变大称为“karu”，这样子比基准音高的音就被称为“kari音”。反之，使歌口与气息的角度变小称为“meru”，这样子比基准音低的音称为“meri音”。
像已经学过的那样通过抬头低头的动作，虽然也可以称为kari和meri的奏法，但是会出现俯仰过度造成的风门远离歌口、压迫喉咙等不合理的现象。
合理的kari音的奏法，不是通过抬头让下巴前突，而是通过下巴的肌肉的牵引，让下唇稍稍地突出一些。这样的话，不用让风门与歌口的距离大量地增加也能实现karu，如果更进一步，让尺八稍稍靠近身体的话，就能奏出比基准音高出半音的“kari音”。
还有，合理的meri奏法也不是低头，而是下巴肌肉最大限度的放松，上唇稍稍向前突出（就好像往下看一样。译：这句话我也不是很明白，为什么是要往下看一样）。这样就能奏出比基准音低半音的meri音了。
尺八因为只有五个指孔，所以就有人认为尺八只能发出五个音。实际上，由于kari音和meri音的技法，（什么什么钢琴管风琴笛子的程度，这句话我也不太明白，大概是错别字什么的吧）尺八暗藏着非常好的表现力。
注意：尺八演奏技术有两大要素：1，缓急自在操控自如的音色2，准确的音高。尤其重要的是，音程的调节技术。尺八和钢琴等乐器不一样，不能事先调音，要通过演奏者本身的技术发出正确的音。仅有的5个指孔，通过指法与meri还有kari的组合运用，甚至还结合温度变化的影响，这样子来演奏。尺八高段者在演奏时也会紧张，发出偏离音准的音，变成音痴的情形偶尔也会发生。其实紧张，就是过于拼命努力而疏于对于音准的注意而造成的。所以要常常留心倾听自己的练习，并且做到按正确的音准练习是非常重要的。
乙音和甲音的奏法
进行基本音阶的演奏练习的时候会遇到，加强气息时低音突然变成高音，调节气息时发出了低音高音混杂的这种不稳定的音，这些情况。
尺八，基本上，就一种指法就能发出甲音、乙音、大甲音这三种音。
乙音是，气息较粗速度较缓时发出的低音。甲音是气息较细速度较急的时候发出的乙音高出一个八度的音。
而且，进一步加快气息速度，还能发出甲音的完全五度高音，以及比甲音高一个八度的大甲音。大甲音，需要极细极快的气息才能发出。
首先，练习乙音和甲音吧。
乙音，气流要粗且缓，因此尽量使得风门变圆。这时，嘴里像含着一个乒乓球一样，扩大口腔，尺八的低音与口腔共鸣，就能发出音色润泽的乙音了。和着尺八的音高，就当是在唱“嚯嚯”一样发出气息，就是窍门。口腔共鸣时，管内的音波进入口腔，这时还能感觉到整个口腔都充满了响声。甲音是比乙音高一个八度的高音，气流要细且急。嘴角向两边稍稍牵引，缩小风门。同时，下巴稍稍后退，并好像要把尺八按在下巴上一样，让歌口靠近，这样的话就能发出甲音了。
虽然奏甲音时没必要扩大口腔，但是吹奏甲音时喉咙必须放松，要放松到让气息能够不仅是从嘴巴也要能从鼻子出去时的程度，这样才能发出鼻腔共鸣的甲音。
那么，请按尺八的基本音阶，不断在甲音与乙音的连续切换进行练习吧。
“ro”的甲音吹奏有点难，平移手指稍稍地打开一点第四孔，就可以了。还有“hi”的乙音与“ro”的甲音音高是一样的。
尺八的音乐
用基本音阶的全部音可以奏出乙音和甲音的话，差不多就可以进行乐曲演奏了。
可是，说起尺八的音乐话，大家会联想到哪种音乐呢？
是民谣中的尺八，还是演歌中的伴奏，还是与筝、三弦的传统合奏曲吗？或者是直接就想到古装剧中的虚无僧的形象，是吗？
尺八的音乐，在各个时代中因为演奏者的身份以及职业不同，各种式样而又颇具特色的尺八音乐就诞生了。
普化尺八
这个可以说是尺八的源流，它是在江户时代由禅宗（临济宗）分出来的普化（明暗流）尺八。这种普化尺八，与其说是在演奏音乐，不如说是在唱经书。而且因为有着禅宗的意义，自然本门以外的人都不会演奏。也就是说，普化尺八最初不是作为乐器存在，而是作为法器被制造出来得，因此一般的人也就不会演奏了。也有例外，从寺庙中获得度牒的武士（主要是浪人）变成虚无僧的装扮在全国巡游。也是因为这个普化尺八得到了一定的普及。现在被称为古典（普化）本曲的，也就是在这个时期尺八曲的传承。
琴古流尺八此后，本是筑前黑田藩的藩士黑泽琴古（本名是幸八），成为浪人（用时髦的话说，就是辞去上班族的工作称为职业尺八演奏家），将流传于全国各地的尺八曲收录于《琴古流本曲（三十六曲）》中。五 尺八的乐谱
琴古流的乐谱
将尺八音乐通过乐谱来表达，旋律、节奏等变化的表示是基本要素。
在琴古流的乐谱中，旋律是由ロro ツtu レre チchi ハha リri等指法直接表达的，拍子是如左右交替拍手这样子来把拍子表述为“表、里”这样一组拍子。
运指法のあばらに付けられた点の数で拍数を表しますが（这句话我也不懂到底是怎么样的一个动作所以原样打出来啦），尺八的拍子是指示音头和音尾的，而不是像西洋音乐那样分割时间而成的节奏。如下图所示，虽然表拍子有两个点，但接下来的里拍子是一个点，这样的话就是一拍半。
还有2分之一拍，指法的音符上划有一条线。再来就是四分之一拍，就是音符上划两条线。以此类推，八分之一拍就是三条线。
都山流的乐谱
都山流的乐谱，是以琴古流的乐谱为基础并吸收五线谱的形式，是既有传统又有现代风的乐谱。拍子的表示方法和琴古流一样，如图所示，琴古流是在音符上划线，都山流是在音符右侧划线。所以，琴古流所无法表示的节奏，在都山流的乐谱中却可以表示出来。
举个例子，将 樱花 这首古曲的两流派的乐谱比较一下就明白了。
都山流的乐谱中，有着和五线谱同样的乐句小节，四分之四拍子、四分之三拍子等节奏都可以正确的表示出来。
因此，节奏清楚的音乐如爵士、古典乐等五线谱的音乐，用都山流的乐谱的方式来记谱则比较有利。
相反，古典尺八乐还有传统音乐，这些很重视“间”（间を大切にする，那个“间”不知道在这里表达的是什么意思）的音乐，处理为乐句小节就会显得很不自然，因此这时都山流的记谱方式则不如琴古流。
本来，使用这些音乐被创作时所采用的记谱方式是最理想的.但是从实用的角度出发，演奏者对于琴古流、都山流甚至五线谱，这些都能阅读的话就很完美了。六 尺八奏法的基础练习
今后主要以琴古流和都山流的乐谱为主进行尺八奏法的基础练习。
连打手法（大概就是指颤音吧）
吹奏连续几个相同的音时，一瞬间打开指孔将这个音切断的手法就是连打。举例来说，ロ开闭第一孔 ツ开闭第二孔レ开闭第三孔チ开闭第四孔ハ（リ）开闭第五孔。还有就是吐音的技法也可以实现连打的效果，不过尺八的奏法里连打是基本。所有的练习曲先是都山流曲谱，然后是琴古流曲谱。都山流的ハ和琴古流的リ音高是一样的。
大家都知道“黑田节”吧，这首曲子里“チ的meri音”和“ツ的大meri音”，还有“三五之八”等比较难的音非常多。请先按照指法表将指法确认后，认真的花些时间练习下这首“黑田节”吧。这首黑田节能以正确的音准演奏的话，多难的尺八曲也没有太大的问题了。
Meri音和大meri音
尺八指法表已经将半开指孔以发出meri音的指法写出来了。但是，尺八作为边棱气鸣乐器具有不稳定性，因此演奏meri音时指孔开得越少音量也就越小。因此，一定要像之前说过的那样下颌肌肉放松，并以此方法做到：并不怎么把指孔闭起来也能奏出meri音。
上面那首“黑田节”是ロ开始レ结尾。这里的“黑田节”是チ开始ロ结尾，这是由レ调转调至ロ调的“黑田节”。也试着练习一下吧。不过请注意所使用的meri音的种类也因为转调而发生了变化。
虽然只有五首练习曲，不过尺八演奏之趣大概也可窥见一斑吧？尺八就是这种中空管上五个指孔的简单乐器。也正是因为简单，即使是最简单的旋律也可以meri和kari这些指法相配合。这就是尺八所独有的特性，是其他乐器所不具备的丰富的表现力、及音色的魅力。
