在从事洞箫制作的过程里面，令我深切地体会到这点．即使是小小的一管洞箫，也包容著中国文化，包容著人的思想和品格．
关于洞箫的传承：
乐器制作，有一个重要的原则，就是继承和发展．
一件乐器经历漫长的历史岁月，流行到今天，必然有它的存在价值．我们作为乐器制作者，必须要尊重这点．所谓乐器改革，是按照今天的标准和需要作出改动．而乐器本身的特性和风格，则是要保存的．
为此，我们更需要清楚知道，我们的乐器要继承些什么，发展些什么．
每种乐器已经奠定了这种乐器的形制和特征．如果有多大的改变，实质上也不过是材料，尺寸，音律和音域的改变．它们的发音原理，声音特征还是相同的．我们必须尊重这点，这也是关系到中国的传统文化以及美学取向．
关于洞箫的音色：
在洞箫制作中，深刻领悟中国传统的美学标准．
在历史上，很多的经典名著，都为我们指出中国传统的美学标准．传统的美学标准，对于我们这些艺术工作者来说很重要．
中 华民族历来崇尚“敦厚”、“谦和” 、“俭朴” 、“内省”．中华民族对艺术的品评， 亦基于这个原则．对乐器音色的选择，也出于此．我们可以见到中国传统的乐器都有音色朴实浑厚这种特性．这种美学标准，可见于中国寺庙用的大钟、大磬、木鱼 等法器．可见于中国人喜爱的丝竹音乐──正宗的丝竹音乐是指用蚕丝做的弦线，用竹做的管乐．它们的共同之处，都是具有敦厚朴实的音色．
中国乐器的特征，应该是这样：其声音富于情感，音色有独特性格而又能与所有乐器融和．洞箫在音色上的追求也应是这样．
中国的乐器，应当蕴涵著中华民族的优秀传统──纯朴敦厚．蕴涵著中国传统文人的风骨──儒雅谦和．洞箫所表现的气质也应当如此．
