一、“壮胆”
宛与洛认为，胆量在大多数情况下，都是靠后天“练”出来的。
少部分情况下，胆量与生俱来，这与天生大大咧咧、不拘一格的性格有关。
但外向到这种程度的学琴者，我还没见过多少。所以，在公开场合进行你的练习与演奏，是非常有必要的。
不仅可以给自己“壮胆”，更能够增加自己演奏的“稳定性”。
胆量够了，才有机会进一步提高演奏技术。
二、学会处理演奏中的“不确定性”
“练胆” 只是实现目的的第一步，我们真正的练习目的，是为了增加自己演奏的“稳定性”，能够在任何场合、场景中，将自己演奏的“失误率”，降到最低。
那么，在公开场合的练习与演奏，是怎样一点点地增加“稳定性”的呢？
首先，有了练习心态上的改变。
在“封闭”的、无人关注的场景内练习，你不会考虑这样一个问题——别人怎样看你。
所以只去关注自己练习的内容，就可以了。
而当在公开场合练琴或演奏时，刚开始的话，你很难完全把注意力与精力，都放在自己所练习的内容上。
你一定会不时地思考，那些关注自己的人，他们此时是什么感受。
为了给他们带去最好的听觉享受，你就会产生演奏时的紧张感，以及担心演奏会出错。
从紧张到不紧张，从担心到满不在乎别人的看法与评价，需要一个过程，也需要时间。
没有任何“捷径”，只有多经历这种公开了场合，多被这种感觉给“虐”，才能慢慢适应，心态也就变得平稳了。
其次，当把注意力从关注别人，转变成只关注自己的时候，就是你的演奏，最“稳定”的时候。
注意力在哪，“正确率”就在哪；注意力不在哪，“失误率”就会在那个，本该在却不在的地方。
